El nostre viatge
musical als records estarà avui ple de noms importants, amb entitat pròpia i
compartirem a Un Toc de Rock música de Mike Oldfield, David Gilmour, Rod
Stewart, una cançó del nou disc del que va ser considerat "Pare blanc del
blues” John Mayall i un altre també nova a carrec de James Taylor, Foreigner,
George Harrison, Poco, El Chicano, Phil Carmen, Tony Joe White i The Doobie
Brothers. Tota aquesta càrrega musical arribarà a vosaltres des de aquelles
emissores per les que escoltes el programa dues vegades cada setmana o per
internet si es que te'l descàrregues des del blog o el facebook de Montse. Jo
sóc Mario Prades i ara obriré la barraqueta amb un tema de Glenn Frey, el que
va ser component dels Eagles que ens parla d’una noia molt sexy i us diré com
faig sempre al començar que sou
Benvinguts a Un
Toc de Rock
Glenn Frey – Sexy
girl 1984/1985
Fa unes setmanes
vam escoltar a Glenn Frey i avui començarem el programa amb un altre tema del
que va ser cantant i guitarrista dels Eagles, també en solitari. Es tracta del
"Sexy girl", una cançó inclosa inicialment en el segon àlbum de Glenn
Frey, titulat genèricament "The Allnighter" que es va editar el 19 de
juny del 1984, a
través del segell MCA i que va aconseguir el lloc 22 a la llista d'àlbums del
Billboard, sent Disc d'Or als Estats Units, sobretot a causa del èxit dels
singles "Smuggler's Blues" i aquesta "Noia sexy” que escoltem
avui a Un Toc de Rock i va ser escrita per Glenn Frey i Jack Tempchin. El
single que es va publicar el 21 de febrer de l’any 1985 va aconseguir el lloc
20 del Billboard, encara que només va pujar al 48 al Canadà i al 76 a Austràlia. L'àlbum es va
gravar en els Wilder Bros Studios de Los Angeles i va comptar amb el propi
Glenn Frey, al costat de Barry Beckett i Allan Blazek com a productors. Glenn
Frey es va encarregar de la veu, guitarra, baix, bateria, teclats i piano, però
també trobàvem a un munt de músics: Josh Leo i Duncan Cameron a les guitarres,
John "JR" Robinson, Michael Huey i Larry Londin (bateries), David
Hood i Bryan Garofalo (baixos), Greg Smithm, William Bergman i Al Garth als
saxos, Allan Blazek (teclats), Barry Beckett (piano), David "Hawk"
Wolinski (sintetitzadó), Lee Thornburg (trompeta), Vince Melamed (piano), Nick DeCaro (secció de cordes), Steve Forman (percusió) i Victor Feldman, Jack Tempchin, Oren Waters, Roy Galloway i Luther
Waters als cors. Dels components de The Eagles, Glenn Frey és el que
possiblement tingui la millor carrera en solitari, però molt allunyada de les
xifres de vendes obtingudes pel grup. El cantant, músic i també actor Glenn
Lewis Frey va néixer el 6 de novembre de 1948 a Detroit, Michigan. La seva primera banda
es va anomenar The Disciples que més tard van canviar el seu nom a The
Subterraneans, si bé despres s'incorporaria a The Mushrooms, amb els que Glenn
Frey va gravar el seu primer disc. Quan es va traslladar a Los Angeles va
formar un duet amb JD Souther, era l’any 1968. Després Glenn Frey va començar a
gravar acompanyant a Bob Seger i Jackson Browne, amb els que tocava la guitarra
i feia cors, a part de compartir amb ells un apartament. Després de militar en
diversos grups sense rellevància es va incorporar a la banda de Linda Ronstadt
fins que Don Henley el va convidar a formar part d'un nou grup que estava creant
i s'anomenaria The Eagles, al costat de Bernie Leadon i Randy Meisner. Glenn
Frey va tindre molts problemas amb drogues, però sembla ser que fa anys que
s’ha recuperat i ho ha deixat enrere
Rod Stewart – Do
ya think I’m sexy 1978
Molts van
descobrir a Rod Stewart com a solista amb aquest tema, composat por ell i
Carmine Appice que havia estat component del grup Vanilla Fudge, va ser produït
per Tom Dowd i estaba inclòs en el seu LP "Blondes have more fun" del
1978. Val a dir que aquest disc va ser molt criticat per els seguidors de Rod
Stewart ja que deien que era massa comercial i allunyat de les seves arrels
blusseras, peró va funcionara nivell vendes i molt bé. Així i tot jo reconec
que el seu millor disc és "Atlantic crossing" del 75, però aquesta
cançó va ser la que el va donar a coneixer massivament i el va col·locar a les
llistes de tot el mon. Rod Stewart és un dels cantants que ha venut més discos
de la història, es calcula que ha superat els 250 milions de còpies venudes a
tot el món. 31 dels seus singles han estat en el top 10 i sis han arribat al número 1. Va néixer el 10 de gener de 1945 en el barri londinenc de Highgate i
una bomba volant alemanya V-2 va caure a la comissaria del barri, unes casa més
enllà d'aquella on ell neixia, just a la cantonada. Va ser un naixement
"sonat". Rod Stewart va ser el cantant del grup Shotgun Express,
també de la Jeff Beck
Band i va militar a The Faces, al costat de Ron Wood, avui amb els Rolling
Stones, mantenin una carrera paral·lela en solitario que finalment va fer que
el grup es desfes. Quan va començar va agafà la seva guitarra i s’en va anar al
sud de França, pero va ser expulsat del pais per gamberro. L’any 2001 Rod
Stewart va rebre el "Disc de Diamant de la música del món" per les
seves vendes. Acaba de treure un nou treball discogràfic titulat "Another country" del que en propers programes escoltarem alguna coseta.
The Doobie
Brothers – Long train running 1973
Formada l’any
1970 per Johnston, John Hartman, el baixista Greg Murph, que després va ser
substituït per Dave Shogren, Trian Porter i el percussionista Mike Hossack tots
ells de Califòrnia, The Doobie Brothers són un dels grups mítics del rock
americà i avui el seu record va lligat a dos o tres temes, tot i que eren una
banda de gran qualitat i llarga trajectòria artística que van fusionar country
rock, rock amb tocs de gospel, una mica de funky i instruments de vent. L’any
1973 The Doobie Brothers van publicar el seu tercer LP "The Captain and
Me" que contenia la peça que escoltem ara, publicada també en format
single i que va arribar al lloc 8 del Billboard i que a Espanya va ser
versionada i molt bé, per el grup La
Unión que la van titular "Sin amor". Val a dir que
un altre dels recordats temes de The Doobie Brothers va ser "Listen to the
music". L’any 1974 s’els va unir el guitarra Jeff Baxter i al 1975,
Johnston va abandonar el grup i el seu lloc va ser ocupat pel teclista Michael
McDonald que va anar variant la música de The Doobie Brothers més cap al
funky-soul. L’any 1978 The Doobie Brothers van conseguir 4 Grammy i van tornar
a haver-hi cambis dins de la formació. El grup The Doobie Brothers es van
desfer l'any 1982 si bé van tornar anys més tard i crec que encara estan en
actiu. Per cert, durant un temps i com a músic mercenari per les seves gires,
van comptar amb el guitarrista F.R. David, aquell que va triunfar a mig mon amb
les cançons “Wolds” i “Music”, però mai va ser membre oficial dels Doobie
Brothers. Actualment el grupo està integrat per Michael Hossack (bateria), Tom
Johnston (guitarra i cantant), John Mofee (guitarra i cantant) i Pat Simmons
(guitarra i cantant), però es reforán amb altres músics. En total porten
publicats 24 àlbums, entre discos d’estudi, directes i recopilatoris, així com
29 singles.
James Taylor –
Stretch of my Highway 2015
El cantant,
guitarra i compositor nord-americà James Taylor ha editat el passat 15 de juny
un nou treball discogràfic titulat genèricament "Before this World",
del que us he extret aquest tema que compartirem a Un Toc de Rock. És el primer
disc amb cançons noves que edita des de que va treure "October Road"
al 2002, portava tretze anys sense gravar res de nou, tot i que ha anat
publicant discos recopilatoris, rareses i directes. El disc s'ha gravat al seu
estudi de Massachusetts, però les preses s'han fet en directe, comptant amb la
seva banda habitual, amb Steve Gadd a la bateria i Jimmy Johnnson al baix.
James Taylor es un cantautor nord-americà que va néixer el 12 de març de 1948 a Boston. i que va
estar cassat amb la també cantant Carly Simon. Per cert, si no estic eerat,
James Vernon Taylor va estar uns quants anys tancat en un psiquiàtric, cosa que
també li va passar a Adrià Puntí. El seu àlbum recopilatori de 1976 "Greatest Hits" va vendre més de 12 milions de còpies sols als Estats
Units i va fer que guanyes un Disc de Diamant. El seu primer èxit comercial va
ser el senzill "Fire and Rain" que va aconseguir el lloc 10 i es trobava en el seu segon àlbum "Sweet Baby James", editat l'any 1970,
però va ser en 1971 amb el tema "You've Got a Friend" que va ser
escrit i gravat també per la seva autora Carole King, de la qual era molt amic
que va aconseguir el seu primer número 1 a les llistes americanes. James Taylor està
considerat un dels millors guitarristes acústics americans de tots els temps,
bàsicament per la seva particular forma de tocar. Des del 17 de desembre del
2010 va iniciar des de la seva pàgina web unes classes de guitarra per mostrar
la seva tècnica al públic, sent el primer que ha perfeccionat aquestes
gravacions amb una càmera dins i fora de la guitarra simultànies, que mostren
tant la digitació de la mà esquerra com la dreta, amb total exactitud. James Taylor porta
publicats en total 27 àlbums.
Tony Joe White –
Dangerous 1983
Bon cantant,
millor guitarrista i ancare molt millor compositor, les cançons de Tony Joe
White, curiosament, han estat èxit sempre a càrrec d'altres intéprets i això és
un fet molt curios. Han gravat temes de Tony Joe White fins Elvis Presley,
passant per Glenn Campbell, Aaron Neville, Tina Turner, Brook Benton, etc. Però
Tony Joe White mai ha asolit un numero 1 interpretan-los ell mateix i això que
té discos per un tub, penseu que va començar a gravar l’any 1968 i segueix
publicant. Aquest tema és un exemple del que us dic, es trobava en el LP
"Dangerous" al que donaba títul i que us recomano encaridament des de
Un Toc de Rock degut a la seva extrema qualitat i que el de Oak Grove,
Louisiana, va publicar l’any 1983, tot i que tan sols va arrivar al lloc 50 als
Estats Units i de les llistes de country. Perquè os feu una idea de qui es Tony
Joe White, os diré que seves són les cançons "Polk Salad Annie”,
"Rainy Night in Geòrgia" i "Steamy Windows", entre moltes
altres ja que la seva discografia es amplísima. Aquest gran músic, Tony Joe
White, va néixer el 23 de juliol de 1943... és tot un veterà i una institució
als Estats Units, pero a Espanya val a dir que tan sols el recordan quatre nostàlgics
com vosaltres i jo, tot i que porta editats 38 àlbums, 38 singles i també una
banda sonora.
Phil Carmen – On
my way on L.A. 1985
Ara a Un Toc de
Rock escoltarem a un altre gran guitarrista, el canadenc Phil Carmen. Aquest
tema es va publicar en single i crec que va ser el primer disc de Phil Carmen
que va editar-se a Espanya, on es va posar a la venda a través del segell PDI i
va sonar, encara que no com tan gran músic es mereixia. Aquesta bona cançó es
trovaba en el LP “Walkin' the Dog”, de l’any 1985 y que va estar produit per
ell mateix. Quedi constància que jo vaig descobrir a Phil Carmen amb aquest
single que em va encantar des del principi, tot i que també es va editar un
maxi-single amb una versió llarga, no la reduïda del senzill que es el que escoltem
ara. Phil Carmen es diu realment Herbert Hofmann i va néixer a Montreal el 14
de febrer de l’any 1953, encara que des de fa temps resideix a Suïssa. L’any 1975 Phil Carmen va formar el duet Carmen & Thompson amb el baixista Mike
Thompson. També té una carrera paral·lela amb el grup Clover Leaf amb els que
ha tret dos CD’s, en el qual milita la seva germana i que es dediquen al
country-rock, però Phil Carmen és un extraordinari guitarrista de jazz-fussió
amb una carrera com a solista lucinant i plena de qualitat. A Un Toc de Rock ja
l’hem escoltat en altres ocasions i tornarem a fer-ho perque te bones cançons,
tot i que vull dir-vos que des de 1996 crec que no ha publicat res de nou
gravat en estudi. Això si, ha tret 18 àlbums.
Poco – Nothin’ to
hide 1978
Poco, dels que
hem parlat en diverses ocasions i que també hem escoltat a Un Toc de Rock, van
ser una de les millors bandes de country-rock de la història, al costat de
Flying Burrito Brothers, Eagles, The Byrds i The Desert Rose Band. De fet va
ser l'escola de la qual van sortir algunes d'aquestes bandes i altres no menys
importants, la veritat es que per Poco han passat un gran número de músics. El
grup va ser creat l’any 1968 per Richie Furay i Jim Messina que venien dels Buffalo
Springfield. "Rose de Cimarron" que es va publicar el 29 de maig de 1976, ha estat el seu
millor LP. Val a dir que Poco van patir canvis continus en la seva formació.
Aquesta cançó es trobava en el disc “Legend” editat al novembre de 1978 y que
va ser disc d’Or tan als Estats Units com a Canadà, arriban al lloc 14 de les
llistes d’àlbums del Billboard. En aquesta grabació els integrants de Poco van
ser Paul Cotton (guitarra i veu), Rusty Young (guitarra steel i cors), Charlie
Harrison (baix i veus) i Steve Chapman (batería) comptan amb músicos
adicionals, entre ells Michael Boddicker (sintetizadors), Steve Forman
(percussió), Tom Stephenson i Jai Winding als teclats i Phil Kenzie al saxo,
amb producció de Richard Sanford Orshoff. Per cert aquesta cançó no es trovaba
originalment al disc que solsament tenía 9 peçes, és va incloure a la reedició
on hi havien 11 cançons. “Legend” va ser el disc 13 d’estudi en la carrera de
Poco que ancara estan en actiu, si bé i com us podeu imaginar, avui no hi ha
cap dels membres fundadors.
John Mayall – War
we wage 2015
El pare blanc del
blues, com es va anomenar a l'avui octogenari John Mayall, ha tret un nou
treball discogràfic, un àlbum d'estudi titulat "Find A Way To Care"
que ha estat produït per Eric Corne. Des del nou disc us extrec aquest tema,
escrit per ell, perquè el compartim a Un Toc de Rock. Per a l'enregistrament
John Mayal ha comptat amb els músics que l'acompanyen des de fa anys, el
guitarra Rocky Athas, al baix Greg Rzab i el bateria Jay Davenport, amb la
col·laboració de l'organista Percy Mayfield i altres bons amics. A més de temes
originals composats per ell, ha inclòs versions de clàssics de Don Robey, Percy
Mayfield, Lightning Hopkins, Muddy Waters, Lee Baker i Charles Brown. John
Mayall, cantant i guitarra, tot i que toca altres instruments, va néixer a
Macclesfield, Cheshire, un 29 de novembre de 1933. Al costat de Alexis Korner i
Cyril Davies, van ser els introductors del blues de Chicago i els músics
nord-americans de R & B a Anglaterra i de retruc a Europa. John Mayall va
fundar el seu primer grup The Powerhouse Four, l’any 1955 i posteriorment la seva banda més popular The Blues Breakers, una veritable escola de músics, en la
què va comptar amb guitarristes de la talla d'Eric Clapton, Peter Green, Coco
Montoya i Mick Taylor. Altres músics destacables que van formar part dels The
Bluesbreakers van ser Mick Fleetwood, Harvey Mandel, Jack Bruce, Walter Trout,
Larry Taylor i John McVie, entre molts altres. Un dels millors discos en la
seva llarga carrera va ser "Blues From Laurel Canyon", editat l'any
1968, el guitarra va ser Mick Taylor que més tard s'incorporaria a The Rolling
Stones, però en un o dos temes ancara va tocar Peter Green. En total i de forma
oficial, John Mayall te editats 71 àlbums, entre discos d’estudi, directes i
recopilatoris, a part de 9 álbums d’edició limitada i 9 més que són
semi-oficials, però i aixó resulta curios, tan sols ha tret 9 singles
oficialment, tots ells en els anys 60, tot i que hi han més. Per cert que durant un temps, en els
anys seixanta, John Mayall no va utilitzar bateries, va ser una de les primeres
bandes de R & B modern que no va incloure aquest instrument.
George Harrison –
Marwa Blues 2003
Ara us porto al
programa d'avui d'Un Toc de Rock un altre "peaso cansión", una peça
instrumental plena de càrrega blusera que us he extrec de l'àlbum
"Brainwashed", el disc pòstum de George Harrison editat el 16 de
novembre de l’any 2002. El tema es va incloure com a cara B d'un single
publicat el 12 de maig de 2003, amb "Any road" a l’altre costat. La
cançó "Marwa blues" va ser nominada als Grammy l’any 2004 en la
categoria Millor Tema Instrumental. L'àlbum es va classificar en el lloc 18 del
Billboard i va arribar al 29 al Regne Unit i ha superat el milió de còpies
venudes. Acompanyen a George Harrison en l'enregistrament Jeff Lynne (baix,
piano, teclats, percussió i cors), Dhani Harrison (guitarra, piano i wurlitzer)
i Jim Keltner (bateria). Encara que en els diferents temes de l'àlbum van haver
bones col·laboracions, entre elles Mike Moran, Ray Cooper, Jon Lord, Jools
Holland, Jane Lister, Sam Brown, Mark Flannagan i uns quants més. El ex-bestle
George Harrison va néixer a Liverpool el 25 de febrer de 1943 i va morir el 29
de novembre de 2001 a
Los Angeles. El llegat musical i la vida de George Harrison van ser el tema
principal de la revista Time en la seva publicació del 10 de desembre de 2001,
sent George Harrison el protagonista de la primera portada de la revista
dedicada a una persona, després dels atemptats de l' 11-S.
David Gilmour – And
Them... 2015
Tal i com us vaig
prometre fa unes setmanes, anem a escoltar un altre tema del nou treball
discogràfic de David Gilmour ja que com es diu en el l'altiplà “Lo prometido es
deuda”. El nou àlbum del guitarrista i cantant britànic David Gilmour s’ha
titulat “Rattle that lock” com la cançó que vam escoltar l’altre dia. El disc
ha estat produït per David Gilmnour i el també guitarrista Phil Manzanera, es
va publicar el passat 18 de setembre i és el quart àlbum d'estudi en solitari
de David Gilmour que no havia tret disc nou des que l'any 2006 va editar
"On an island". Es tanca amb aquest extraordinari tema instrumental
"And then ..." que escoltem ara a Un Toc de Rock. El disseny de la
portada va ser una creació de Dave Stansbie i va estar dirigit per Aubrey
Powell, qui ha treballat amb David Gilmour i Pink Floyd des de finals de la
dècada dels 60. David Gilmour va néixer el 6 de març de 1946 a Cambridge i es va fer
molt popular quan es va unir com a guitarrista i cantant al grup Pink Floyd,
substituint a Syd Barret (6 de gener de 1946 - 7 de juliol de 2006) que tenia
molts problemes amb les drogues. Després que Roger Waters deixés el grup per
llançar-se en solitari David Gilmour va passar a ser el líder indiscutible de
Pink Floyd fins a la seva dissolució al 1995. En 1963 va formar la banda
Joker's Wild, que va estar en actiu fins al 1966. Gilmour va entrar als Pink
Floyd al gener de 1968, convertint-los en quintet durant un temps i sent el
causant del canvi musical en el grup. En aquella època només substituïa a Syd
Barrett, quan aquest no podia continuar amb els concerts a causa de la seva
addicció a les drogues. La veritat és que l'expulsió de Syd era la crònica
d'una mort anunciada ja que s'asseia al terra de l'escenari, recolzat a
l'amplificador i començava a tocar monotament un sol acord fins que els seus
companys li desconnectaven la guitarra. Quan Barrett va deixar el grup al
adonar-se'n, David Gilmour es va convertir en el guitarrista oficial i també un
dels cantants, arribant l'època més brillant de Pink Floyd. A la llista dels
100 Millors Guitarristes del Món, segons la revista Rolling Stone, està situat
en la posició 14. L'any
2003 David Gilmour va ser nomenat comendador de l'Ordre de l'Imperi Britànic.
Foreigner – I
want to know what love is 1985
Foreigner, als
que escoltarem ara a la recta final del programa d’avui, van ser una de les
millors bandas de rock americanes de tots els temps. Englobada dins del AOR, va
ser creada a Nova York l’any 1976, per Mick Jones (ex-Nero and the Gladiators,
Spooky Tooth i The Leslie West Band) i l'ex King Crimson, Ian McDonald, amb el
cantant Lou Gramm que després va tindre una interesant carrera en solitari i al
que vam escoltar no fa masa, als quals es van sumar Dennis Elliot, En Greenwood
i Ed Gagliardi. Foreigner han venut més de 80 milions de discos a tot el món
(incloent 37.500.000 als Estats Units solsament). Quan tots els crítics deien
que Foreigner estaven cremats i acabats, l’any 1984 es va publicar l'àlbum
"Agent Provocateur" on es trobava "Vull saber el que és l'amor" que escoltem al programa d'avui.de Un Toc de Rock. El single amb
aquesta cançó va ser número 1 l’any 1985 als Estats Units, Gran Bretanya,
Austràlia, Noruega, Suècia i molts altres països i de fet es una de les seves
millors cançons. La peça va estar composada per Mick Jones i la producció va
estar a carrec del mateix músic i Alex Sadkin i aquesta canço va sonar a un
episodi de la serie de TV “Miami Vice”, però de fet l’hem escoltat a video
jocs, televisió i al cinema. Els crítics i “experts” que van dir que Foreigner estaven cremats abans de la sortida d'aquest àlbum, com us he dit en moltes
ocasions, van perdre una maravillosa ocasió d’estar-se calladets.
El Chicano –
Camtelope Island 1970
Acabarem el
programa d’avui d’Un Toc de Rock escoltant a El Chicano. El seu veritable nom
és Carlos Omar Cotto Cruz, nascut el 13 de febrer de 1950 a Caguas, Puerto Rico,
però sel coneix, tant a ell com a la seva banda, com El Chicano i també El
Ilegal. Va ser el primer grup d'origen llatí que va actuar en el famós Teathre
Apollo de Harlem, Nova York. El seu primer èxit va ser una versió del tema de
Gerard Wilson "Viva Tirado" que es va mantenir 13 setmanes en les
llistes americanes i el va portar a realitzar una gira per els Estats Units. Aquesta cançó que avui os he
portat per tancar el programa, es trovaba en aquest LP titulat “Viva Tirado” i
ja en els anys noranta, el grup US3 va fer una gran versió que es va incloure a
la banda sonora de la pel·lícula “Super Mario Bros”. Inicialment el grup El
Chicano l'integraven a part de Carlos Omar, Bobby Espinosa, Freddie Sánchez,
Mickey Lespron Baeza i Juan Andrés De Luna. Però pel grup han passat molts més
músics, entre ells Arvizu, Rudy Regalado, Max Garduño, Danny Lamont, Brian
Magness, Jerry Salazar, Joe Pereria i Sales. Per cert dos dels components del
grup van morir l’any 2010: L'organista i cofundador Bobby Espinosa el 27 de
febrer, mentre que el 4 d'agost va morir Rudy Regalado que portava 12 anys amb
el grup. La seva música fusiona rock i pop amb molt tocs llatins, en una linea
com la de Santama, Barrabás, Osibisa, Mandril, Malo, Titanic i altres con la Climax Blues Band,
però aquest sols durant un temps.
La frase d'avui
és del polític José María Aznar, que va ser president del govern i va liderar
el Partit Popular.
"En política
perds totes les batalles que no dónes”
Tancaré per avui
Un Toc de Rock i fotre el camp, però abans de recullir els trastets us deixaré
amb companyia de totes aquelles emissores per les que el programa surt a l’aire
dues vegades setmanalment o des de internet si t’el descarregas del blog o bé del
facebook de Montse Aliaga. Sóc Mario Prades i ara toca baixar la barraqueta.
Porteu-se bé i no feu rés que jo no faria.
Apa, ens veiem
pel món
Mario Prades
No hay comentarios:
Publicar un comentario