Nota del Productor, realitzador i director:
Tots els programes exposats en
aquest blog,
Disposen d'un enllaç
per descarregar-s’els,
sempre situat a peu de pàgina
Aquest programa el gravo a principis de
febrer, quan el tema de moda
en tertúlies i debats
és la corrupció
política al país. No vull entrar en el joc de
dir que "tots" als polítics són corruptes perquè si
d'una cosa m'enorgulleixo és de procurar ser
equànime en els meus comentaris, però si és
una gran veritat que pràcticament tots els
partits polítics tenen
membres amb acusacions,
fundades o no,
no entro tant
en matèria. Sempre
us he dit que no
entenc de política i per això no m'atreveixo a parlar del tema ni a jutjar a ningú, però la veritat és que
la gent i jo
em vaig a incloure,
estem fins als nassos. Antigament i no fa tants anys, els polítics es dedicaven a aixó de la política per sentiments i conviccions,
avui no s'està
fent política de país, sembla que el que menys
importa és precisament el país. Avui es fa política de partit
i s'ha convertit
en una professió de
la qual pretenen viure
tota la vida.
Greu error que ens està costant
car a tots. Ara
no recordo qui va ser, però algú va dir
"El poder corromp" i hem de reconèixer que
és una gran veritat. Des de la xarxa d'emissores
de la
Federació de Mitjans de Comunicació Locals
de Catalunya i aquelles
que emeten Un Toc
de Rock jo passo de política i anem a escoltar
música, però estic
fins la boina que consti.
Benvinguts a Un Toc de Rock
Els Catarres – Tintín 2012
Els Catarres amb els que
obrim Un Toc de Rock d'avui, són un
tercet integrat per
Èric Vergés i
Jan Riera Prats
que són d'Aiguafreda
i Roser Cruells
que és de
Centelles, tenen nou treball
discogràfic des de el mes d'abril i igual que
l'anterior, es pot descarregar
gratuïtament des de la seva pàgina web. La veritat
és que amb
tota possibilitat, el sistema d'Els
Catarres que ja
utilitzen també altres grups com els tarragonins
Bongo Botrako, és
una de les possibilitats del futur musical ja
que ells confien i
fins ara els ha
donat esplèndids resultats,
en els seus concerts, en els directes que de fet és del que veritablement
ha de viure un grup. Aquesta cançó d'amor
de Els Catarres que us porto ens parla del gran
Amor sense el
qual no es pot viure i el nostre protagonista
manifesta que sense
ell és "Un
Tintín sense Milú", és la cara A d'un
single amb "La
contorsionista" al altra costat.
A mi em fa gràcia
la comparació aquella de “Soc com una peli
porno que no ensenya ni una teta”. Els Catarres son un
grup d’Aiguafreda, a la comarca del Vallès i com us deie és gestionen ells
mateixos la producció, edició i promoció de la seva música i utilitzant les
noves tecnologies, la difonen a través de la seva web i les diferents xarxes socials. Una cosa que cada vegada està
més en ús i que preocupa i molt a les discogràfiques i emissores de
ràdio-fórmula, ja que no veuen ni un duro de tot això i a més a més, els
ingressos que el grup pugui obtenir són els reals, no les xifres que faciliten
les cases de discos en les seves liquidacions, gairebé sempre manipulades al
seu gust. És una cosa que dia a dia, està representant el veritable futur de la
música ja que els grups d'aquesta manera guanyen els diners actuant i convocant
públic, no entrant en llistes d'èxits que es nodreixen del pagament realitzat
perquè les cançons sonin i després els discos no es venguin o no vagi ni Déu
als concerts. Us recomano entreu a la web d’Els Catarres perquè
pugueu descarregar-vos el disc i el gaudiu i difoneu perquè són un tercet amb
futur dins i fora del panorama català. També comprovareu a la seva web el
llistat de concerts que van donar per tancats el passat mes de novembre i
alucinareu ja que això demostra el que us deia abans sobre l'acceptació que
tenen per part del públic. Val a dir que el àlbum de Els Catarres suposso que també
es pot comprar a les botigues ja que el va editar la discográfica barcelonina
DiscMedi.
Golpes Bajos – Fiesta de los maniquíes 1984
Des de Galícia es
van incorporar a la moguda madrilenya
l'any 1982 Golpes
Bajos. La banda la van fundar Teo Cardalda
que posteriorment crearia Cómplices i German
Copinni que era
cantant de Siniestro Total, compaginant al principi la seva tasca en ambdós grups
i que quan es van
desfer Golpes Bajos també va tenir una interessant carrera en solitari.
Al costat d'ells es trobaven Pablo Novoa a
la guitarra que després crearia
el grup La Marabunta i Luis García al baix que quan es va produïr la separació de Golpes Bajos s'uniria a Semen-Up. Aquest tema que
escoltem ara a Un Toc de Rock es trobavaen el seu primer i únic LP publicat l'any 1984 i titulat "A
Santa Compaña", va ser un dels singles
que es van extreure de l'àlbum
i una de les
cançons més conegudes
de Golpes Bajos, al costat de "Malos tiempos para la lírica". La veritat és que
l'any 1983 ja havien publicat un EP
i el 1985 encara
traurien un mini-LP
titulat "Devocionario" i es van separar. A mitjans dels 90, concretament l'any 1997, Teo Cardalda i Germán
Copinni van tornar a unir-se i van gravar un
disc en directe amb les seves velles cançons i van realitzar una gira,
encara que no va tenir continuïtat. La veritat és que les vendes del disc no van
ser res significatives i jo crec que per això no van seguir i van
decidir tornar als seus anteriors
activitats. Teo Cardalda
tornà a Cómplices i Germán Copinni
es va dedicar a col·laboracions.
Golpes Bajos un grup historic del pop espanyol surgit a Galicia
La Unión – El mundo en tus manos 2010
Sorgits també
al Madrid de "La movida", La Unión va publicar
un disc amb noves cançons i nova discogràfica que es l’últim que La Unión ha editat fins el
moment. Després de vendre més de 2
milions de discos, ara treballen amb la barcelonina Vale Music i l’àlbum
del que us extrac aquesta cançó es va titular "Big Bang", la peça que
sona té qualitat i canya, per aixó us la he puntxat a Un Toc de Rock. La Unión van debutar
l’any 1984 amb un maxi-single produït per Nacho Cano, llavors teclista de Mecano i un dels primers "ex" de Penélope Cruz i en ell destacava el que va ser el seu gran hit
"Lobo-hombre en París", sobre una obra de Boris Vian. Per cert que a més de Rafa, Mario i Luis, en aquells gloriosos moments
inicials La Unión tenia un quart component, el teclista Iñigo Zabala que va deixar la banda
per convertir-se en executiu del segell WEA. Us explicaré una anécdota. A
finals dels 80 La Unión van participar en un Gran Musical de la Cadena SER que
es va celebrar a l'Avinguda dels Màrtirs, a Reus, era gratuït. Ells només van
ser entrevistats, al costat d'altres molts artistes que van realitzar un curt
play-back, però els que si actuaven eren Toreros Muertos. Amb Mario, Luis i Rafa, els nois de La Unión, va vindre Pablo Cubells, cap de promoció a
Catalunya de WEA i que a més havia estat, quan es dedicava a això, el primer disc-jockey que va gravar un
disc de mescles en sessió, abans de Mike
Platines i Javier Usia i
molt abans de Tony Peret i José María Castells, tots quatre amb
allò dels "Max Mix". Doncs bé, quan després d'haver estat realitzant
fotografies del concert a l'escenari estàvem parlant Pablo Cubells i jo a la zona de back-stage, darrere de l'escenari,
quan una ampolla de vidre de Coca-cola,
de les antigues, d'aquelles de cul gruxut, va caure del cel sobre el seu cap i es va trencar... l'ampolla,
el cap per sort no, però jo amb el meu cotxe vaig tindre de portar-lo a
l'Hospital de Sant Joan de Reus. Allà i mentre es trobava a urgències
realitzant-le la cura se'ns van reunir Rafa,
Mario i Luis i vam tenir l'oportunitat, macabra això si, de conèixens
millor. Pel que sembla el culpable va ser un gamberro situat entre el públic
que va llançar l'ampolla en un arc aeri amb tan mala sort que en arribar a terra
va ensopegar amb el cap del pobre Pablo
Cubells. Faig broma, però podia haver estat molt seriós, mai es va
descobrir qui havia estat. De fet no se ni tan sols si es va investigar o es va
presentar denúncia.
Burning – Una noche sin tí 2008
Des del àlbum "Desnudo en el Joy" editat per Burning l'any 2008, us he extret aquest tema, tot un clàssic en la discografia de Burning ara en
format acústic. El que resulta si
més no interesant en aquesta gravació, és el fet de que el pes de la cançó
podem dir que recau sobre les veus del públic que poc a poc prenen el
protagonisme. Com us
he dit anteriorment, al costat de Asfalto i en la meva modesta opinió, ambdues són les millors bandes de rock espanyoles dels setanta i part dels vuitanta. "Desnudo en el Joy" recull un dels concerts que Burning va realitzar durant la gira "Dulces dieciseis" que va ser acústica. En el doble CD es va recollir el concert que Burning van donar a la sala Joy Eslava de Madrid l'1 de juny de 2006. El doble compacte, presentat en edició de luxe, recollia 21 temes la versió en DVD i el documental "Burning bajo cero" amb el making of del concert i el nou videoclip de “¿Qué hace una chica
como tú en un sitio como éste?”. En el concert va intervenir el saxofonista Maykol Slingluf que ja va col.laborar amb Burning en els seus principis, a més de Quique González, els nois de Pereza i Rafa Aguilar. Avui dels originals Burning només queda Johnny Cifuentes, els altres es van anar quedant pel camí. Des de 1997 Burning són Johnny Cifuentes (veu, teclats i piano), Carlos Saved (baix), Edu Pinilla (guitarra) i Kacho Casal (bateria). Per cert i això és una curiositat, un 9 de maig, amb deu anys de diferència, van morir Toño (1987) i Pepe Risi (1997). Tots dos van morir el mateix dia del mateix mes, com us deia, amb deu anys entre un i l'altre.
Dirigidos – Nada me hará cambiar 1987
A través de La General, un subsegell de Fonomusic van veure la llum en
els 80 tot un seguit de grups
de pop i rock
espanyols molt interessants.
És clar que la gran majoria no van tenir continuïtat.
Dirigidos van publicar
aquest single l'any 1987 i van arribar des de Madrid. Dirigidos eren un grup que es va crear després de la dissolució de Inkilinos del 5º i estava integrat per
Paco Dacoy a la guitarra, Marta Malone com a
cantant, José Marin al baix i Rubén Fernández enfront de la bateria que anteriorment havia tocat en Pistones, Episodio
i Rubi y Los Casinos, el grup de Joe Borsani
i la seva dona, per cert, el músic i productor Joe Borsani va morir a madrid fa pocs anys, crec que assesinat. Aquest
tema, una composició dels quatre
components de Dirigidos
i que donava títol al seu primer disc
gran, era la cara
B del single amb
"Auto-stop" a l'altra banda. "Nada me hará
cambiar" va ser el seu primer LP
encara que anteriorment havien publicat un Mini-LP
titulat “Dirigidos”.
El Primer Tercio – Meses de olvido 1987
Ara saltarem a Mallorca
i des de l'illa Balear ens arriben El Primer
Tercio, una bona banda, de fet un duet, amb noia inclosa. Inicialment
es van anomenar Veruschka,
eren Joan Carles
Palou i Clara
Ortega. El segell Dro, als que van presentar la maqueta del que seria el seu primer disc va dir que si, que el treuría,
però va trigar dos anys a publicar aquest primer Mini-LP que es va titular "El Primer Tercio" i va significar el seu canvi
de nom que el van treure d'una obra de Neil Cassidy,
un els mites
de la cultura beat. D'ell us he extret
aquest tema en el
qual la veu solista és la noia i amb el que jo els vaig descobrir. En
aquesta gravació van comptar
amb Ñete de Nacha
Pop que va tocar la
bateria i va realitzar la producció. Encara van publicar un altre àlbum titulat "Hay
un espacio para ti" que va veure la llum l'any 1989 i va comptar amb
Ollie Halsall com
a productor, un bon músic amb problemes de drogues que
moriria a Madrid a
causa d'un accident quan era guitarra de Ràdio
Futura, es va gravar en els estudis Swing
de Palma. El Primer Tercio
encara traurien un
single amb dues versions i
del que només es
van editar 1000 còpies, abans
de desaparèixer. He de confessar que
jo els he perdut
la pista.
Joan Carles
Palou i Clara
Ortega eren El Primer Tercio
Las Niñas – Oju 2003
“Tiempo extraño, tiempo raro pá la peña en este planeta”
ens diuen
Las Niñas en aquesta cançó, amb
tota seguretat la
més recordada de la seva curta carrera i que és un crit en
contra de la guerra. La lletra es molt bona i a mi em recorda
al moment polític pel qual estem passant
ara mateix amb tants
casos de corrupció i amb tants dels nostres
representants en càrrecs públics que només volen
"Seguir chupando de la teta", encara que Las Niñas a la seva cançó ens parlen
de la situació
política d'Argentina en l'època del Corralito i de la del món en
general amb la gent al carrer protestant.
Han passat pràcticament deu anys
des que el
van gravar i ves
per on, segueix igual de vigent. Las Niñas estava integrat per les
sevillanes Alba Molina
(filla de Lole
y Manuel), Vicky Luna i Aurora
Power. Pràcticament totes les seves cançons van ser composades per Andreas Lutz que
és o era, marit
d'Aurora Power i
cantant del grup O'Funk'illo
amb col·laboradors com Charly Cepeda que va
ser marit d'Alba Molina i guitarra
de Kiko Veneno i
altres músics. Aquest
tema que escoltem ara a Un Toc de Rock, donava títol
al primer dels seus dos àlbums i es va publicar
l'any 2003, però amb aquest tema va saltar la polèmica ja
que elles van ser vetades a la televisió pública
pel contingut de la cançó,
ens trobàvem immersos
en la guerra de l'Iraq. És clar que el veto
de TVE els va afavorir més del que els va
perjudicar, perquè van passar a
ser convidades per totes les altres
cadenes no públiques per denunciar la manca de
llibertat d'expressió a la qual
s'havien vist sotmeses
per TVE, així van recórrer platós com el de "Crónicas Marcianas" i molts altres, entre
ells "Lo + plus".
Després de publicar el seu segon disc "Savia
negra" cadascuna d'elles va emprendre els
seus propis projectes.
Ana Belén, Serrat, Miguel Ríos i Víctor Manuel –
Hoy puede ser un gran día 1996
Junts i durant els
mesos d'agost i
setembre de 1996, Ana Belén (a la foto), Joan Manuel Serrat,
Miguel Ríos i Víctor
Manuel van realitzar una gira memorable de 28
concerts, una de les
primeres reunions de monstres de la música, ells van crear un supergrup
i el públic els va donar la raó. Serrat em
deia un dia que
aquest tipus de
gires / reunions són molt enriquidores.
El resultat es va plasmar en un CD que es va publicar al novembre amb 21 temes gravats durant
la gira. Del CD
us he extret aquesta
cançó que escoltem ara a Un Toc de Rock i que va ser
un dels grans èxits
de Serrat, encara que aquí ens la canten els
quatre juntets. Jo vaig tenir el privilegi de cobrir el que van realitzar a la plaça de toros de Tarragona
que va ser produït per Plastic, l'empresa
que coordinava el meu amic Iñaqui Martín
i vam estar conversant
una bona estona abans del concert, però no
vaig poder veure-ho sencer, vaig haver de marxar després una
mitja hora de bona música,
a la redacció
del Diari de Tarragona per escriure l'article abans del tancament i que la crònica pogués sortir
l'endemà, era un dels greus inconvenients d'aquest treball, però ...
que hi farem. A
la macrobanda que portaban trobàvem al
trompetista Matthew Simon, Andreas Prittwitz
(saxo, clarinet i flauta), Tito Duarte (percussió, Antonio
Calero (bateria), Jaume Asúa (guitarres)
i un munt més
de bons professionals. Per cert, els arranjaments
del tema que escoltem ara van ser d'Antonio
García de Diego.
Antonio Vega – El sitio de mi recreo 1992/2012
Aquest tema, inclòs en l'àlbum
recopilatori "Antes de haber nacido", editat l'any 2012, també va donar
títol a un altre recopilatori de 1992, és una de les millors composicions d'Antonio Vega, el que va ser alma mater
del grup Nacha Pop que primer es
van fer dir Uhu Helicopter i va
ser l'autor de la que està considerada Millor
Cançó del Pop Espanyol dels 80, us parlem de "La Chica de ayer" que fins
i tot ha arribat a ser versionada en anglès per al mercat nord-americà pel grup
Gigolo Aunts i ja els hem escoltat al programa. Ara a Un Toc de Rock us porto a aquest cantautor urbà sorgit de la
movida madrilenya que sempre va saber utilitzar magistralment les paraules.
Guitarra, cantant i compositor, Antonio
Vega va néixer a Madrid el 16 de desembre de 1957. Quan es va desfer Nacha Pop va emprendre carrera en
solitari, encara que després va tenir greus problemes de salut. Vam poder
comprovar el seu gran deteriorament físic quan Nacha Pop va realitzar una gira poc abans de morir. Veure'l a
l'escenari resultava d'una part patètic, per altra era molt trist comprovar el
declivi d'aquesta estrella del rock. Antonio
Vega que está considerat com un dels millors lletristes del pop espanyol, va morir a Majadahonda, Madrid, a causa d'una pneumònia, patia des
de feia temps un càncer de pulmó, el 12 de maig de 2009. Antonio Vega ha estat considerat un
dels compositors fonamentals del pop espanyol des de l'arribada de la
democràcia.
Mana – Vivir sin aire 1992/2012
Amb tota seguretat, aquesta és una de les cançons
més popular en la carrera del grup mexicà Maná. Us la he extret del seu últim disc titulat
"Exiliados En La Bahía. Lo Mejor De Maná", publicat l'any
passat i que
com el seu títol
indica, no deixa
de ser res més que un recopilatori amb els èxits del
grup mexicà remesclats
de nou. En total
es calcula que Maná han venut més de 25 milions de
discos a tot el món. Maná es
va crear arran del grup Sombrero Verde,
l’any 1978 i van gravar dos discos "Sombrero Verde" l’any 1981 i
"A tiempo de rock" al 83. L’any 1987 van signar contracte amb
Polygram i es van convertir en Maná,
integrant el grup en aquell moment Fher
Olvera com a cantant i els germans Ulises i Juan Diego
Calleros a la guitarra i baix, respectivament, al costat del bateria
cubà-colombià Alex González. L'any 1992 es produeixen camvis s’en va Ulises
Calleros i s'incorporen el teclista Ivan González i el guitarra César "Vampiro"
López, però a meitat de 1994 Iván González i César López deixan el grup i
s'incorporaria Sergio Vallin que
per cert, va treure també un disc en solitari paralel·lament a Maná. Ulises va passar a ser el seu mánager. Posiblement el disc més
vendedor de Maná sigui l’àlbum
"¿Dónde jugarán los niños?" que es va publicar l’any 1992 i era el
seu tercer disc, en ell es trobava originalment aquesta cançó que estem
escoltan ara. Es va gravar a Los Angeles. Les vendes van superar el milió de
còpies només a Mèxic i es van editar vuit singles. Després Maná realitzarien una gira mundial amb
268 concerts en més de 17 països
d'Amèrica, a més d'actuar a Espanya i Suïssa, on van participar al Festival de Montreaux.
Pablo Alborán – El beso 2012
Des del nou
treball discogràfic del cantautor Pablo Alborán "Tanto" que va
publicar el 7 de novembre del passat any i que ja ha sigut 5 vegades Disc de
Platí a Espanya i ha aconseguit un Disc de Platí a Portugal, us he seleccionat
aquesta bella cançó sobre un home que està "boig per amor". De veritable
nom Pablo Moreno de Alborán Ferrándiz, va néixer a Màlaga el 31 de maig de
1989, fill de pare malagueny i mare francesa. Ha aconseguit ser nominat en tres
ocasions als Grammy, el 2011 i fins ara ha publicat dos àlbums d'estudi, un en
directe i ha col·laborat en diversos enregistraments d'altres artistes, entre
ells la portuguesa Carminho, Miguel Bosé o María Dolores Pradera. Pablo Alborán
va ser descobert pel cantautor i productor Manuel Illán i va ser apadrinat per
la cantant Diana Navarro. Per cert, aquesta cançó es el nou single extret de l'àlbum "Tanto", es clar que quan jo gravaba aquest programa encara no havien editat el single.
Mercedes Sosa i David Lebón – El tiempo es veloz
1995
Us portem ara
a Un Toc de Rock a la Negra
Sosa en aquest cas amb una cançó gravada en directe i en la
que compta amb la col·laboració de l'autor del tema, el gran músic argentí
David Lebón, un cantant i multiinstrumentista històric del Rock Nacional que va
militar en grups importants del rock argentí, entre ells Pappo's Blues, la Pesada del Rock and Roll,
Pescado Rabioso, Color Humano, Polifemo i Serú Girán i que va compondre aquest
tema en els 70 i la va gravar en el seu primer disc en solitari editat l'any
1982. Us l'he extret de l'àlbum "Mercedes Sosa - Oro" que va publicar
el segell Polygram l'any 1995 i que es basa principalment en duets gravats en
directe. En aquest tema reconeixen ser uns "bojos" per pretendre
canviar el món amb la seva cançó. Mercedes Sosa és coneguda com La
Negra Sosa i també com La Veu d'Amèrica, una de les grans
veus que des d’Argentina
va llançar el seu missatge al món. Mercedes
Sosa va néixer a San Miguel
de Tucumán el 9 de juliol de 1935. Patia des de
feia més de trenta anys el
mal de
Chagas-Mazza, una malaltia
lligada a la pobresa rural, que és endèmica al nord de
l'Argentina i en gran part
de Sud-amèrica i va
morir finalment a Buenos Aires un 4 octubre 2009. Les seves restes van
ser vetllades en el Salón de los pasos perdidos, al Congrés Nacional de l'Argentina i les
seves cendres van ser dispersades, per expressa
voluntat de la cantautora, a Tucumán, Mendoza i
la ciutat de
Buenos Aires. Mercedes Sosa va ser fundadora del Movimiento del Nuevo Cancionero i va ser una de les grans exponents
de la Nova
cançó llatinoamericana, al costat de Soledad Bravo. la veritat és que no volia que
l'anomenessin cantant, ella es definia a
si mateixa com
cantora i per descomptat, res a veure amb la finca
d'Isabel Pantoja.
El genial músic argentí David Lebón, autor d'aquesta cançó
Alarma!!! – Marilyn 1985
Tancarem Un
Toc de Rock per avui escoltan a Alarma!!!. Després de la dissolució de Cucharada, Manolo Tena va crear aquesta bona banda de rock que només van
editar un parell de discos. A "En el lado oscuro" i al costat de
"Frío" trobàvem aquesta gran balada que s'ha convertit en part del
repertori habitual de Manolo Tena
i que fins i tot a versionat amb l’Ana
Belén i altres. Manolo és
un dels grans músics del rock espanyol que ha guanyat amb els anys i després de
superar els seus problemes amb les drogues. L'únic LP que va gravar amb Cucharada te un títol que sempre em va
cridar l'atenció "El limpiabotas que quería ser torero". Alarma!!! eren Manolo Tena (veu i baix), José
Manuel Díaz (bateria) i Jaime
Asúa (guitarra). Van debutar l'any 1984 i se'ls va considerar, en un
principi, els Police espanyols.
Suposo que pel format de trio ja que els seus estils eren molt diferents.
Cantant, músic i compositor madrileny, Manolo
Tena va començar ja a l’any 1988 en solitari i amb una interessant
trajectòria. L’àlbum "Sangre española" va ser el seu segon disc i es
va gravar als Estats Units l'any 1992, es posiblement el millor treball de la
seva carrera. Manolo Tena va
néixer a Madrid el 21 de desembre de 1951.
La
dita per concloure Un Toc de Rock d’avui es del poeta británic Lord Byron que va manifestar amb molt de pesimisme vers la gent:
“Com més conec als homes més
estimo el meu gos”
Conclou Un Toc de Rock, però us deixaré amb la
companyia de la xarxa de emissores de la Federació de Mitjans de Comunicació
Locals de Catalunya i totes aquelles que emeten el programa. Xiquetes,
xiquets, sigue bons, porteu-se bé i no feu rés que jo no farie.
Apa! Ens veiem pel
món.
Mario Prades