Nota del Productor, realitzador i director:
Tots els programes exposats en aquest blog,
Disposen d'un enllaç per descarregar-sels,
sempre situat a peu de pàgina
El líder per els drets humans Martin Luther King, assassinat a Memphis el 4 d'avril de 1968, va tenir un somni, però no va ser l'únic, molts han tingut somnis, a vegades més o menys irrealitzables, per es clar que en algunes ocasions la tenacitat i sobre tot la feina ben feta dóna els seus fruits i els somnis es compleixen. Avui començarem Un Toc de Rock amb un grup que va veure complert el seu de somni, triunfà en el mon de la música. Soc Mario Prades i obro la barraqueta d'Un Toc de Rock des de Suecia i dient com ja és habitual
Benvinguts a Un Toc de Rock
Abba – I have a dream 1979

Quan en música parlem d'una veritable fàbrica de fer diners, un dels noms que ens vindran de seguida al cap és el dels
Beatles, però després tindrem que pensar inmediatament en el grup suec
Abba. Aquestes dues parelles també van tenir un somni, obtenir l’èxit i el van aconseguir per mèrits propis i amb el seu treball. Les cançons dels
Abba van omplir les llistes d'èxits de tot el món, eren
Abba. Amb la cançó "Waterloo" triomfaren al
Festival de Eurovisió de 1974 i alló va ser el seu llançament a tot el mon.
Abba van estar en actiu de 1972 a 1982 i eren dos matrimonis,
Benny Andersson amb
Anni-Frid Lyngstad (coneguda com Frida) i
Björn Ulvaeus amb
Agnetha Fältskog. Després del seu divorci encara van seguir junts un temps, recollint hits, però finalment tot s’en va anar en orris i elles van seguir en solitari. Les dues noias van gravar per el seu compte quan el grup es va desfer, però res a veure amb les xifres de vendes d’
ABBA. Per cert que
Benny Andersson abans de crear
Abba havia tocat amb el grup
The Hep Stars, una de les bones bandas suecas dels anys seixanta, jo recordo una bona cançó d’ells “Flowers in my garden”. Per cert que "
ABBA" és un acrònim format per les primeres lletres del nom de cada un d'ells. La peça "I have a dream" que escoltem ara, inclosa en el disc "Voulez-Vous" es va editar en single l'1 de desembre de 1979, en anglès i en castellà es va gravar poc despres, el 7 de gener de 1980.
Caràtules de ABBa i a sota foto
Adamo – Le ruisseau de mon enfance
Adamo va ser el
Rei dels Guateques en els anys 60, sobre tot per les seves baladetes ideals per arrambar l’apit. Salvatore Adamo un dels grans de la cançó francesa i del que os porto aquest tema que es trobava en un EP editat l’any 1968 i en la gravació l’orquestra va estar dirigida per
Alain Goraguer. Com que era un EP, es a dir que tenía quatre cançons, les altres tres van ser “Il y a juste un an”, “Valse d’eté” i “Et sur la mer…”, el disc va ser publicat per el segell EMI-La Voz de su Amo. Aquest “El rierol de la meva infantesa” va ser un bon tema si bé a Espanya no es va vendre com altres discos seus de l’época. Cuasi tots deien que
Adamo era francès, però no era cert, tampoc era belga, con deien altres,
Adamo havia nascut a Comiso, a l’illa de Sicília, a Itàlia, l’1 de noviembre de 1943, però els seus pares van emigrar a Bèlgica per guanyar-se la vida. Le veritat es que las seves fans el van odiar quan l’any 1969, crec que va ser, és va casar amb la seva secretaria i presidenta del
Club de Fans, una noia més aviat lletjeta, segons es deia, jo la veritat es que no recordo cap

foto seva. El que les fans no sabien o del que no havien volgut assabentar-se és que es tractava de la seva eterna núvia, amb la qual va començar a sortir sent gairebé uns nens i devien haver-lo admirat per aixó, ja que la glòria i el triomf no el va divinitzar fins al punt de buscar-se una
Miss Món exuberant d'aquestes que treuen la pasta i després d'aconseguir fama i cales es divorcien amb les butxaques plenes, com sol passar en tantes ocasions.
Adamo i la seva dona ancara segueixen junts. Per cert, es diu que la cançó "Dolce Paola" anava dedicada a
Paola de Bèlgica amb la que va tenir, segons sembla, un affaire. De fet la premsa va publicar que aquella
Lady Di de mirada trista a qui els seus súbdits anomenaven "
La italiana de les maletes" i el cantant, havien estat sorpresos ballant molt encaramel.ladets en una discoteca de Londres una nit. Sabeu amb quina cançó els van enganxar ballant molt juntets? Doncs era "
Mis manos en tu cintura", tot un clàssic d'
Adamo amb la que molts hem arranbat l’apit.
Richard Anthony – J’entends siffler le train 1962
A Espanya vam conèixa i identifiquem aquesta cançó amb el cantant francès
Richard Anthony, però no era seva. De fet es tractava d'una versió de la cançó del nord-americà
Bobby Bare titulada originalment "500 milers away from home" que va publicar l’any 1962 i estava basada en un tema del folk tradicional americà gravat originalment per
Hedy West i més tard per
Ian Tyson. De fet aquest tema formaria part del repertori habitual de gairebé tots els grups de folk catalans de l'època. Ja l’any 1965,
Richard Anthony trauria "Aranjuez, mon amour", la seva versió en clau de pop de l'obra del
mestre Rodrigo 
que el consolidaria definitivament, almenys a Espanya.
Richard Anthony, de veritable nom
Richard Btesh, va néixa el 13 de gener de 1938 en el Caire, Egipte i va passar la seva joventut entre el país del Nord d'Àfrica, Anglaterra i Argentina, radicant-se finalment a França.
Richard Anthony va debutar l'any 1958 amb un single que contenia "You Are My Destiny" de
Paul Anka i "Peggy Sue" de
Buddy Holly, editat per Columbia.
Richard Anthony va mantenir una brillant carrera en els seixanta i part dels setanta, però va ser declinant poc a poc fins pràcticament anar deixant la música. Va tornar l'any 1996 i segueix en actiu.
Françoise Hardy – Tous les garçons et les filles 1962
Seguim a França i escoltarem a la cantant, compositora, model i actriu francesa
Françoise Hardy que va ser una de les grans del pop francès dels seixanta, nascuda a París el 17 de gener de 1944. El 1961, amb només disset anys, va signar un contracte amb la discogràfica Vogue i va començar la seva brillant carrera en 1962 amb "Tous els garçons et les filles" que estem escoltan ara, escrita per
Françoise Hardy i
Roger Samyn. De fet és la cançó que ha marcat la trajectòria com a cantant de
Françoise Hardy i li va obrir també les portes del mercat internacional. Tot i que vivia des de l’any 1969 com a parella sentimental, amb el també cantant
Jacques Dutronc, es van casar als 80 i segueixen junts malgrat els anys. El seu fill
Thomas es guitarrista de jazz i també cantant i compositor.
A sota dues fotografies de Françoise Hardy
Charles Aznavour & Thomas Dutronc – Elle 2011

Dins del programa d'avui de
Un Toc de Rock, arriva el moment d’escoltar al cantant, compositor i actor
Charles Aznavour, aquest gran de la cançó francesa, nascut a París, encara que d'origen armeni, el 22 de maig de 1924, i de veritable nom
Shahnourh Varinag. L’any passat va treure un nou disc titulat “Toujours”, on trovem un partell de duets, en aquesta cançó participa el guitarrista de jazz i compositor francés
Thomas Dutronc (París, 16 de junio de 1973), fill dels cantants
Jacques Dutrons i
Françoise Hardy i versionen un vell èxit del mateix
Charles Aznavour “Elle” que als Estats Units va ser gravat per
Elvis Costello i es va incloure a la banda sonora de la pel.lícula “Nothing Hill”.
Charles Aznavour va gravar i molt en castellà, de fet pràcticament tots els seus èxits dels anys seixanta van ser versionats a la llenga de Cervantes. Per cert,
Charles Aznavour va començar com a compositor i va fer cançóns per
Mistinguett,
Patachou,
Edith Piaff i també per
Juliette Gréco. Us explicaré una curiositat. El dia que
Joan Manuel Serrat va debutar amb
Els Setze Jutges en un concert que es va celebrar a L'Esplugues de Llobregat, el maig de 1965, finalitzat el recital
Serrat i uns quants amics van anar corrent al
Palau de la Música Catalana i és que allà actuava
Charles Aznavour i ells no podien perdre-se'l .
El guitarrista i cantant frances Thomas Dutrons que col.labora en aquesta cançó
Connie Francis – Everybody’s somebody ‘s foul 1960

Ara us porta un altre dels èxits de la cantant nord-americana
Connie Francis, a la que feia temps que no escoltàvem. Aquesta cançó va estar cara B d’un single amb “Jealous of you” a la cara A i estava composada per
Howard Greenvield i
Jack Keller i es va publicar l’any 1960.
Concetta Rosa Maria Franconero va néixa el 12 de desembre de 1938 a Newark, Nova Jersey, però artísticament era coneguda com
Connie Francis i va arribar a ser un dels ídols musicals de la joventut a mitjans del passat segle. Ara us explicaré un altre vegada com va ser el seu primer èxit musical perquè és veritablement curiós, ella havia gravat uns quants singles amb cançons seleccionades per la casa de discos i que no van funcionar comercialment i la discogràfica va voler que gravés el single que faltava per així poder donar per cancel.lat el seu contracte i lliurerse d’ella i aquesta vegada la van deixà fer al seu criteri al respecte de triar les cançons.
Connie Francis, a suggeriment

del seu pare que de música en sabia un grapat, va gravar una versió del "Who 's Sorry Now", un clásic que s’havie inclos originalment a la pel.lícula dels
Germans Marx “Una nit a Casablanca” a l’any 1946 i el single amb aquesta versió a carrec de
Connie Francis va resultar ser un èxit total, arribant al
quart lloc del
Billboard i sent
Disc d'Or l'any 1958.
Connie Francis va gravar en
9 idiomes durant la seva carrera incloent anglès, italià, francès, alemany, japonès, jiddisch i espanyol, va treballà en tres o quatre pel.lícules i va tenir el seu propi xou de televisió. Però el drama també va marcar la seva carrera. L'any 1974
Connie Francis va patir una violació en un hotel després d'un concert en Westbury, Nova York. Es pot dir que el principi del fi de la carrera de
Connie Francis va arribar quan va haver de ser operada del nas per poder solucionar la seva sensibilitat a l'aire condicionat que va provocar seqüeles que van minvar la seva capacitat per cantar. Una altra tragèdia va marcà la seva vida quan el seu germà va ser assassinat el 1981. Es deia de
Connie Francis que era una dona perfecta, malgrat la seva curta estatura i l'any 1963 les mesures de
Connie Francis eren 89 - 58.4 - 90.17, només comptava 1.52 d'alçada i pesava 49 kg.
Huelyn Duvall & The Thing Strings – Blue eyed baby 1983
Huelyn Duvall va néixa a Huckaby, Texas el 1939 i amb companys de l'escola va formar a molt primerenca edat el seu primer grup
Huelyn Duvall & The Troublesome Tree. El 1957 van signar contracte amb el segell Discos Challenge, una companyia propietat de l'actor i cantant
Gene Autry i
Huelyn Duvall va començar en solitari, sense el grup, encara que va comptar amb músics del propi
Elvis Presly.
Huelyn Duvall és l'autor, al costat de
Dave Burgess del tema "Tequila", però no va aconseguir portar-la al cim de les llistes, ho farien el grup
The Champs més tard. Destaca la seva tasca

com a compositor i les seves cançons van triomfar en les versions que van realitzar
Ricky Nelson, entre d'altres.
Huelyn Duvall no va aconseguir un èxit important i finalment es va convertir en teloner de
Bobby Darin. Més tard va crear
Huelyn Duvall & The Arrows. Però un bon dia es va casar, era l'any 1961 i com amb la música no guanyava prou per mantenir una família, es va posar a treballar en una de les companyies pioneres en computadores, a Houston, fins a arribar a vicepresident executiu d'una empresa en els anys 80 i finalment, va fundà la seva pròpia companyia. Però el ressorgiment del rockabilly en aquesta dècada el va tornar als escenaris i des de llavors
Huelyn Duvall és habitual en festivals sobretot a Europa, havent gravat nous temes i creant
Huelyn Duvall & The Thing Strings. En aquesta gravació els músics són
Huelyn Duvall (veu i guitarra),
Lonnie Thompson,
Grady Martin,
Dave Burgess i
Jimmy Green (guitarras),
Ralph Clark (contrabaix),
James Mathison i
Buddy Harman (baterias),
Johnny Thompson (guitarra rítmica i cors),
Floyd Cramer (piano), amb
The Jordanaries,
The Chapperals,
The Arrows i
Mike Bell & The Belltones als cors.
Manhattan Transfer – Route 66 1982

Aquest tema és tot un clàssic del rhythm and blues i el títol original és "(Get Your Kicks On) Route 66". Va ser escrita per
Bobby Troup per el
Nat King Cole Trio qué van ser els primers en enregistrar-la l’any 1946. Hi ha una altra gran versió de
Perry Como de 1959 i l'han gravat fins als
Rolling Stones, passant per
Tom Petty,
The Outlaws,
Chuck Berry,
The Brian Setzer Orchestra,
Bob Dylan i moltisims mes. La veritat és que es tracta d'un tema que han tocat gairebé tots els músics de rock, blues, jazz i R &

B. Aquesta versió, a càrrec dels novaiorquesos
The Manhattan Transfer és plena de swing i va ser publicada en single l’any 1982 arribant a la posició
22.
Manhattan Transfer, aquest gran grup vocal l'integren
Janis Siegel,
Cheryl Bentyne,
Alan Paul i
Tim Hauser i es van conèixa quan van haver de compartir un taxi en una tarda plujosa a la ciutat de Nova York. La carretera 66 és una de les més llargues dels Estats Units i va de Chicago (Illinois), a Los Angeles (Califòrnia). Per cert puc dir-vos que sembla que no s’acabi mai, recta i sobre tot molt aburrida, a no ser que vagis fen “
parada y fonda en todas las estaciones”.
Rosanne Cash & Bruce Springsteen – Sea of heartbreak 2009
Rosanne Cash va néixa el 24 de maig de 1955 a Memphis, Tennessee, filla del gran cantant de country Johnny Cash i la seva primera dona
Vivian Liberto Cash Distingir. Aquest tema compta amb la col.laboració del cantant i guitarra
Bruce Springsteen (Long Branch, Nueva Jersey, 23 de septiembre de 1949) i us l'he extret del disc de
Rosanne Cash "The list", un CD sense desperdici que va publicar el 6 d'octubre del 2009 amb producció i arrengaments de
John Levanthal. "Sea of heartbreak" és un clàssic del country compost e

interpretat per
Don Gibbson i que també va gravar el seu pare. En aquest àlbum, l'últim publicat per
Rosanne Cash fins al moment, es recullen unes quantes versions de temes clàssics del gènere i compta amb col.laboracions de luxe, entre elles
Bruce Springsteen (a la foto amb
Little Steven),
Jeff Tweedy,
Elvis Costello i
Neko Case, a més de
Rufus Wainwright. Per cert que entre les versions que s'ofereixen en aquest CD hi ha temes de
Peter, Paul & Mary,
Jimmie Rodgers,
The Carter Family,
Don Gibson,
Ray Price,
Lefty Frizzell,
Patsy Cline,
Merle Hagard i
Bob Dylan i va ser nominat al
Grammy i va pujar a la
cinquena posició en les llistes de country del
Billboard.
Fotografies de Rosanne Cash amb el seu pare, Johnny Cash
The Byrds – Mr. Tambourine Man 1965

Ells van ser els culpables de l'electrificació de
Bob Dylan quan
The Byrds van agafar aquesta cançó del "jueu errant" i la versionaren al country-rock, convertint-la en una de les cançons claus i mítiques del segle XX.
The Byrds van ser considerats inicialment com la resposta a la invasió beat britànica a Amèrica. Eren
Roger McGuinn (Chicago, 1941),
Gene Clark (Tipton, Missouri 1941),
David Crosby (Los Angeles 1941),
Chris Hillman (Los Angeles 1942) i el bateria
Michael Clarke (Texas, 1944). Quan van començar imitaven als
Beatles i això va fer que Columbia es proposés treure'ls un disc, és clar que ells en aquell moment es deien
Jet Set. El 26 de novembre de 1964 els
Jet Set van canviar el seu nom pel el de
The Byrds. El productor
Terry Melcher i
Jim Dickson de la discogràfica, volien que gravessin "Mr Tambourine man" de
Dylan, però ells no estaven conformes i van abandonar els assaigs en l'estudi de gravació. La veritat és que Columbia

amb ells es va curar en salut i els va fer signar un contracte per només 6 mesos i que no obligava a la discogràfica més que ha gravar quatre cançons, però no a publicar-les. Finalment el 20 de gener de 1965 es va celebrar la sessió d'enregistrament de "Mr Tambourine Man" i també es va gravar "I Knew I'd Want You", però només va tocar
McGuinn i van cantar
David Crosby i
Michael Clark. El grup no va consentir que això tornés a passar mai més. El disc s'havia d'haver publicat al febrer, però va tornar a gravar-se el 8 de març, encara que Columbia no es decidia a publicar-lo. Finalment l'abril de 1965 "Mr Tambourine Man" va sortir a la venda i gairebé immediatament
The Byrds van aconseguir el
nº 1 a nivell mundial, començant per Califòrnia. A partir de l'any 1966 els canvis de components a
The Byrds van ser continus i cal destacar
Gram Parsons,
Kevin Kelly i
Clarence White, entre d'altres, fins que a principis dels 70 es van desfer. Aquesta cançó va donà títol al seu primer LP.
The Marmalade – Rainbow 1970
The Marmalade van ser una gran banda creada a Glasgow, Escòcia, el 1991 i que inicialment es van cridar
The Gaylords, passant després a ser
Dean Ford & The Gaylords, fins que al 65 es van convertir en
Marmalade. Quan van gravar el "Obladi. Oblada" de
The Beatles van commoure el mercat britànic, la versió de
Marmalade va desplaçar de les llistes a l'original i es va vendre molt millor. Amb "Reflections of my life" van revalidar el seu triomf. La cançó "Rainbow" es va editar en single l’any 1970 i era una composició de
William Campbell i
Thomas McAleese, dos grans músics, components del grup. El tema va aconseguir el
tercer lloc en les llistes britàniques de venda i el
51 als Estats Units. La veritat és que
Marmalade va ser una de les millors bandes britàniques de tots els temps, però aquí a Espanya mai van arribar a ser valorats com ells és mereixien.
The Marmalade i a sota caràtules
Anne Murray – Snow bird 1970

Inicialment va ser una simple i bona cançó de country-pop, però aquest "Ocell de neu" que ens porta
Anne Murray, amb el pas del temps es va anar convertin en una nadala. La cantant
Anne Murray és una de les millors veus sorgides al Canadà, molt valorada al seu pais i amb una trajectòria molt brillant, encara que els seus discos no apareguin en el mercat espanyol. No hem de confondre aquesta
Anne Murray amb la mezzosoprano irlandesa del mateix nom. La nostra
Anne Murray va néixa el 20 de juny de 1945 a Springhill, Nova Escòcia. Aquest tema que va ser el seu primer gran èxit, es trobava en el seu segon LP titulat "This Way Is My Way", editat l’any 1970 i que va arribar al lloc
14 de les llistes.
Anne Murray té una carrera discogràfica impressionant, us diré que només en discos de nadales ha gravat
7 i entre directes i recopilacions ha publicat
14, a part dels discos d'estudi qué com us podeu imaginar, son un bon grapat. No crec estar errat si us doc que
Anne Murray i
Celine Dion que per cert, l’escoltarem despres, son les millors veus femenines del Canadà.
John Rowles – One day 1969

En diverses ocasions us he comentat que en la segona meitat de la dècada dels 60 a Anglaterra van sorgir tres grans veus masculines, tres grans crooners:
Tom Jones,
Engelbert Humperdinck i
John Rowles, però a aquest últim i no se perquè, mai l'hem escoltat a
Un Toc de Rock. Ha arribat l'hora de reparar l'oblit i ara sona a la xarxa d'emissors de la
Federació de Ràdios Locals de Catalunya,
Altafulla Ràdio,
Ràdio l'Hospitalet de l'Infant,
Ràdio Cap de Creus i
Ona La Torre, aquí teniu el tema, publicat en single l'any 1969 i va ser el que millor va funcionar a Espanya d'aquest gran cantant britànic que va néixer el 26 de març de 1947 a Whakatane, Nova Zelanda, té en els seus gens una part maori. És clar que al Regne Unit el seu gran hit va ser "If I Only Had Time" de 1968.
John Rowles va rebre l'
Ordre de Cavaller de l'Imperi Britànic que li va lliurar la
Reina Isabel II.
John Rowles segueix en actiu, encara que a Espanya avui en dia es pot dir que està pràcticament oblidat.
The Bee Gees – Don’t forget to remember 1970

Aquesta bona balada que va ser editada en single, es trobava recollida al LP "Cucumber Castle", cinco álbum i l'únic disc de
The Bee Gees sense
Robin Gibb que els havia deixat per discrepancies ja que ell volia incloure falsets i els seus germans és negaven. Curiosament a partir del "Fevre del disapte a la nit" els falsets van ser la seva senyal d'identitat.
The Bee Gees eren el grup creat pels germans
Barry,
Maurice i
Robin Gibb (a la foto), al costat de
Vince Melouney i
Colin Petersen. El seu primer hit va ser "Spicks and Specks" al que va seguir "New York Mining Disaster 1941" i altres temes que els van col.locar en les llistes de tot el món, sobretot gràcies a l'àlbum "Horizontal" (1968) on també es trovaba "Massachusetts". “Don’t forget to remember” que

escoltem ara, estava en el "Cucumber Castle" publicat l’any 1970 i que era el seu setè LP. Com us deia és l'únic àlbum dels
Bee Gees sense
Robin Gibb que havia deixat el grup abans de que es gravés. El bateria
Colin Petersen va ser acomiadat durant la gravació en negar-se a participar en el vídeo i és que el músic no va vulgue disfrasarse. Al
blog veureu fotografies del disc i os adonareu del perqué.
Petersen va ser substituït per
Geoff Bridgford, però mai va ser membre oficial de la banda.
The Bee Gees en aquesta gravació van comptar amb la col.laboració de
P.P. Arnold a les veus i la producció va ser de
Robert Stigwood i els mateixos
The Bee Gees. En aquesta época
Robin Gibb (22 de decembre de 1949) va gravar en solitario traient el single amb "Salvat per la campana". Al novembre de l'any passat li va ser diagnosticat un cáncer per el que rep tractament. Per cert, el seu germà bessó
Maurice Ernest Gibb va morir el 12 de gener de 2003.
La formació original dels Bee Gees a Anglaterra
Barbra Streisant – Memory 1980

La cançó formava part del musical "
Cats", un dels més longeus en les cartelleres novaiorquesas i arreu del món i aquesta es la gran versió que va fer i portar a l’èxit
Barbra Streisand. De
Barbra Streisand que us podria dir, té un nas que la fa lletja, molt lletja, però crec que aquí rau precisament el seu gran atractiu físic, És una “Devora hombres” i les seves histories amorosas amb actors i polítics són aixó, història. Es diu en realitat
Barbara, però quan es va publicar el seu primer disc va haver una errada d'impremta, es van mengar una lletra i no es van donar compte fins que el disc ja estava a les botigues i se li va quedar el "
Barbra". Actriu, cantant, compositora, productora i directora de cinema, va néixa el 24 d'abril de 1942 amb el nom de
Barbara Joan Streisand, en el si d'una família jueva a Williamsburg, Nova York. El tema que us porta ara a
Un Toc de Rock, un dels més famosos de la seca carrera, obria el seu LP "Memories" que es va publicar l’any 1980 i va vendre més de
12 milions de còpies.
Robert Mitchum – Sunny 1967

El actor
Robert Mitchum va ser un dels durs de Hollywood i el seu nom complet era
Robert Charles Durman Mitchum, va néixa a Bridgeport, Connecticut, el 6 d'agost de 1917 i va morir a causa d'un emfisema, l'1 de juliol de 1997, a Santa Bàrbara, Califòrnia. Va filmar un total de
115 pel.lícules, una xifra rellevant si tenim en compte el seu rol protagonista. Però
Robert Mitchum va començar cantant i va gravar dos LP's, el primer "Calypso is like so..." l’any 1957. El segon disc es va titular "That Man, Robert Mitchum, Sings", es va editar l'any 1967 i del qual us extrec aquest tema que ara sona a
Un Toc de Rock i que va pujar fins al
lloc 35 en les llistes nord-americanes. Es tractava d'una composició que va gravar un any abans
Bobby Hebb, pportan-la a l'èxit. "Ballad of Thunder Road" va ser el primer single que va publicar
Robert Mitchum, ja a l’any 1958 i es va classificar en el lloc
62, romanent
21 setmanes en llistes. Ara l'escoltes a
Un Toc de Rock, des de la xarxa d'emissors de la
Federació de Ràdios Locals de Catalunya,
Altafulla Ràdio,
Ràdio l'Hospitalet de l'Infant,
Ràdio Cap de Creus i
Ona La Torre.
A sota una clàsica imatge de Robert Mitchum amb el seu cigarret
Celine Dion – Mammy Blue 1983
Acabarem amb aquest tema que es va fer famós al nostre país quan la van gravar i van portar a l'èxit
Los Pop-Tops l'any 1971, però no era una composició seva, es tractava d'un tema del francès
Hubert Giraud que la va escriure l'any 1970 per la cantant
Nicoletta. La canadenca
Celine Dion, una de les millors veus femenines del panorama pop internacional la va versionar també cantant-la en francès que així mateix és la seva llengua. De fet
Celine Dion va representar a França al
festival d'Eurovisió de 1988 i és que ella va néixa a la part francòfona del Canadà, al Quebec, el 30 de març de 1968 i el seu nom complet és
Céline Marie Claudette Dion. Aquest tema es trobava en el seu àlbum "Les Chemins de ma maison" que va editar el 7 de setembre de 1982, sent
Disc d'Or a Canadà i va ser el seu tercer LP en francès, de fet ha gravat
13 discos en francès i
10 en anglès si be aquí al pais coneixem més la seva vessant anglesa. Per cert que
Celine Dion deu tindre accions del seu cirujàxz plàstic o ni no, veieu les portades dels seus discos i us adonareu del que dic.
Amb Celine Dion tanquem per avui la barraqueta d’Un Toc de Rock.i ho farem amb una frase que va dir el metge, escriptor i dramaturg rus, enquadrat en el corrent naturalista i considerat el mestre del relat curt, un dels més importants escriptors de contes de la història de la literatura, us parlo d'Anton Txèkhov (Taganrog, Rússia, 17 de gener de 1860 - Badenweiler, Alemanya, 15 de juliol de 1904) que va dir:
“Un escriptor no soluciona els problemes,
només els planteja”
Acabem Un Toc de Rock, des de la xarxa d’emisores de la Federació de Ràdios Locals de Catalunya que emeten el programa, Altafulla Ràdio, Ona La Torre, Ràdio L’Hospitalet de l’Infant i Ràdio Cap de Creus, acabem per avui, però tornarem a trovarnos en el proper programa, d’Un Toc de Rock, fins llavors, sigueu bons i bones.
Xiquets, xiquetes ens veiem per el mon.
Mario Prades
No hay comentarios:
Publicar un comentario