Escoltarem en el programa d'avui a uns quants artistes d'un
sol hit, clar que aquests èxits van ser pàgines d'or de la història del rock,
com Norman Greenbaum, Christie, Free o Chicory Tip, al costat d'altres amb
brillants carreres, entre ells Bob Seger, Bread, Roxy Music, Lynyrd Skynyrd i
America, sense oblidar el guitarrista nord-americà Bugs Henderson. Anem a
començar aquest viatge per l’história del rock des de La Xarxa de Comunicació Local i
totes aquelles emissores per les quals sortim a l’aire i obriré amb un bon
guitarrista britànic, un dels artífexs del ressorgiment del rock and roll i el
rockabilly a Europa durant els anys setanta, es tracta de Chris Spedding i el
seu “Road runner”. Soc Mario Prades i toca obrir la barraqueta i per això us
diré allò que ja ens és costum
Benvinguts a Un Toc de Rock
Chris
Spedding – Road runner 1977
Començarem
el programa escoltant un dels principals impulsors del ressorgiment del rock
and roll i el rockabilly a Anglaterra i de rebot a Europa, al costat de Stray
Cats i Robert Gordon, us estic parlant del guitarrista britànic Chris Spedding,
d'autèntic nom Peter Robinson, nascut el 17 de juny de 1944 a Derbyshire. Va
formar part del grup The Battered Ornaments, del qual va acabar sent el líder.
Es va unir després al Frank Ricotti Quartet amb els que va gravar un àlbum i va
col·laborar amb Jack Bruce en els discos “Songs for a Tailor” de 1969 i
“Harmony Row” del 71. L'any 1970 va
gravar el seu primer disc en solitari titulat "Songs Without Words"
que era instrumental, però una de les èpoques més glorioses de Chris Spedding
va ser quan es va unir al cantant Robert Gordon. La veritat és que al llarg de
la seva carrera ha gravat i treballat amb molts artistes, entre ells Roxy
Music, John Cale, Sixto Rodriguez, Roy Harper Trigger, The Wombles de Mike
Batt, Elton John, Brian Eno, Nucleus, Nick Mason, Katie Melua, Joan
Armatrading, Paul McCartney, Brian Ferry, Willy Neville, etc i va participar
com a guitarrista a "La
Guerra dels Mons" de Jeff Wayne. Aquest tema que
escoltem ara "Correcaminos", inspirat en el personatge de dibuixos animats, es trobava a l'àlbum "Hurt",
editat l’any 1977 sota la producció de Chris Thomas i va ser un dels singles
que es van extreure del disc. En total Chris Spedding ha gravat 24 àlbums en
solitari i us he de dir que a més de guitarra, també canta i toca piano, violí
i baix.
Bugs Henderson – Rebel Rouser 1994
El 8 de març del 2012 moria a causa de complicacions amb un
càncer de fetge, el bluesman americà Buddy Henderson, conegut popularment com
Bugs Henderson, un dels grans estilistes de la guitarra que va tenir el seu
màxim esplendor a Europa a partir dels anys 70. Va morir quatre dies després
d'haver estat l'organitzador d'un concert benèfic en el què van actuar un munt
de músics vinculats laboralment amb ell en els diversos grups amb els que va
tocar. La veritat és que tot i haver realitzat alguna gira pel país, a Espanya
podem dir que era un gran desconegut i els seus discos no crec que arribessin a
publicar-se mai al país. Aquest tema que escoltem ara, us el he extret del seu
CD “Daredevils Of The Red Guitar”, editat l'any 1994 als Estats Units que no va
arribar tampoc a publicar-se a Espanya i que a mi em va fer arribar, en la seva
edició americana, l'amic Alfons Cito de Welcom Produccions arran de la gira que
va organitzar al nostre país, del guitarrista californià que des de nen residia
a Texas, i que per cert, entre altres llocs va recaure a Valls, Tarragona i
encara que jo tenia programat anar a cobrir el concert per Diari de Tarragona,
ara no recordo que va passar, però finalment no vaig poder anar-hi i em vaig
perdre un esdeveniment memorable. Bugs Henderson va néixer a Palm Springs,
Califòrnia, el 20 d'octubre de 1943 i va passar els seus primers anys a Tyler,
Texas, on va formar una banda anomenada The Sensors, tenia 16 anys, més tard
s'uniria a Mouse and the Traps. A Dallas, a principis de 1970, es va convertir
en el guitarrista de Nitzinger, per a posteriorment formar el seu propi grup
The Shuffle Kings. Bugs Henderson al llarg de la seva àmplia carrera va
compartir escenari amb grans de la guitarra, entre ells cal destacar a BB King,
Eric Clapton, Ted Nugent, Muddy Waters i Stevie Ray Vaughan, sense oblidar el
saxophonista Don Wis.
Chrissie
Hynde – Like in the movies 2014
Christine Ellen Hynde (7 de setembre de 1949, Akron, Estats Units),
nom real de la líder, guitarra, compositora i cantant de The Pretenders, ha
publicat el seu primer disc en solitari titulat "Stockholm" que es va
posar a la venda el 9 de juny passat. Es va gravar en els estudis Ingrid de
Estocolomo, d'aquí el títol, i les cançons han estat composades per ella amb el
guitarrista i productor Bjorn Yttling, comptant amb les col·laboracions de
Neil Young i el tennista John McEnroe. The Pretenders, una delas bandes
históriques del rock britànic, va ser creat per Chrissie Hynde, el guitarrista
James Honeyman-Scott, el baixista Pete Farndon i el bateria Martin Chambers.
Honeyman-Scott va morir el 16 de juny de 1982, tan sols dos dies després que
Farndon fos expulsat de la banda. El guitarrista va ser trobat mort per aturada
cardíaca a casa d'un amic, a causa d'una sobredosi de cocaïna. Mesos més tard
va morir també Pete Farndon que es va ofegar a la banyera després injectar-se
heroïna i perdre el coneixement, el 14 d'abril de 1983. La cantant Chrissie
Hynde va ser un dels testimonis de la Massacre
de la Kent State, succés ocorregut a la
Universitat de Kent, Ohio, en un enfrontament entre
estudiants que es manifestaven contra la intervenció militar a Camboia i
membres de la Guàrdia
Nacional que van disparar indiscriminadament contre els
manifestans el dilluns 4 de maig de 1970 i van morir quatre estudiants i nou
van quedar malferits, un d'ells va patir paràlisi permanent. Centenars
d'universitats, escoles i instituts van promoure una vaga estudiantil, tancant
els centres educatius, en protesta per aquesta matança. L’any 1973 Chrissie es
va traslladar a Londres i sembla que va tenir una relació sentimental amb Sid
Vicius dels Sex Pistols. La cantant i guitarra va tocar amb The Clash en la
seva primera gira. Chrissie Hynde, activista feminista, convençuda vegetariana i clarament en
contra de les drogues, una vegada va manifestar: "Jo estic a favor de
legalitzar la marihuana i no em faria res que poguessin consumir-la de manera
controlada si amb això es disminueix la criminalitat. Però les drogues és un
tema que no em va i en el qual no entro. És com la carn: és legal, però a mi
menjar-ne em sembla negatiu".
Free – All right now 1970
Els britànics Free van aconseguir que aquesta cançó passés a
formar part de la història del rock i encara que la seva carrera musical és
molt interessant, a Espanya Free són un grup d'un sol hit "All right
now", un tema que van publicar l'any 1970, aconseguint amb el single la
primera posició en les llistes del Regne Unit i el quart lloc en el Billboard americà.
Escrita per Paul Rodgers i Andy Fraser, es va incloure en l'àlbum "Fire
and Water" que va pujar al segon lloc a Anglaterra i també el quart als
Estats Units, tot i que he de reconèixer que el seu èxit es va deure bàsicament
al del single. Free estava
integrat per Paul Rodgers (cantant), Paul Kossof (guitarra), Andy Fraser (baix)
i Simon Kirke (bateria). Es van formar el 1968 a Londres i si alguna
cosa hem de destacar de Free són els seus contundents directes, va ser el seu
senyal d'identitat, sobretot per la tasca del guitarrista Paul Kossof, un home
que va morir l'any 1976 a
causa d'una insuficiència cardíaca provocada per abús en el consum de drogues.
Vull recordar la seva memorable actuació al Festival de l'Illa de Wight, l’any
1960 i davant més de 600.000 espectadors. Free es van desfer l'any 1971, per
tornar al 72, encara que només van estar un any en actiu abans de separar-se
definitivament. Per Free també van passar Tetsu Yamauchi (baix), John Bundrick
(teclats), Wendell Richardson (baix) i Leight Webster que ara no recordo que
tocava, encara que crec que era teclats. Només van publicar cinc o sis àlbums
d'estudi, però entre directes i recopilatoris van treure 16 més. Posteriorment
Paul Rodgers, nascut a Middlesbrough el 17 de desembre de 1949 crearia una altra
formació mítica Bad Company, al costat de Simon Kirke. Va ser component de The
Firm i The Law, va publicar 9 àlbums en solitari i entre 2005 i l'any 2009 es
va unir a Queen realitzant diverses gires i enregistrat quatre discos en
directe.
Buddy Miles – Heart’s Delight 1970
No és habitual trobar un bateria com a líder d'una banda o
com a solista, tot i que n'hi ha hagut un bon grapat, ara us porto a Un Toc de Rock a un gran
bateria de color amb una interessant carrera com a solista, es tracta de Buddy
Miles, el que va ser bateria dels Experience de Jimi Hendrix (a la foto) ins que es va
llançar en solitari. Aquest tema us el he extret de l'àlbum "Them
changes" que va ser publicat per Mercury l'any 1970. La veritat és que la
carrera de Buddy Miles és brillant, encara que poc coneguda aquí al país, va
gravar 8 àlbums formant part de la banda de Jimi Hendrix, 17 en solitari i ha
gravat realitzant col·laboracions amb Carlos Santana "Carlos Santana
& Buddy Miles Live!" de 1972, John McLaughlin, Hardware i The Electric Flag, grup del qual va ser fundador, fins i tot va tocar posteriorment en el
disc "Band of Gypsys" de Jimi Hendrix, el genial guitarrista
esquerrà. El bateria, cantant, compositor i productor de color es deia
veritablement George Allen Milers Jr i va néixer el 5 de setembre de 1947 a Omaha, Nebraska.
Moriria a la seva casa d'Austin, Texas, envoltat de la seva família, als 60
anys d'edat, un 26 de febrer de 2008
a causa d'una malaltia cardíaca congestiva. Es va saber
que portava temps lluitant amb la seva enfermetat, durant els últims anys i el
cor sembla que li funcionava només en un 15%. El seu epitafi va ser "Ell
havia apagat al seu desfibril·lador i estava llest per anar al cel". El seu cos fou incinerat.
Norman
Greenbaum – Spirit in the sly 1969
I parlant del cel i d’esperits, escoltarem ara al cantant
nord americà Norman Greenbaum que és un d'aquests artistes als quals avui en
dia es recorda per un sol hit, gent d’una sola cançó que la veritat i al llarg
de l’historia de la música hi han hagut un bon grapat, son gent que treuen un
single o un LP i aquest funciona molt bé a nivell vendes i popularitat, pero
rés més fan de bo, Es clar que de vegades com aquesta cançó, es tot un “cebollazo” perquè del “Spirit in
the sky” es van vendre singles com a xurros. Norman Greenbaum va néixer a
Malden, Massachusetts, el 20 de novembre de 1942. La combinació entre guitarra
agressiva, cants gairebé gospel i els aplaudiments que van sonant de fons, fan tan atractiu el tema que entre 1969 i 1979 va superar els dos milions de discos
venuts i va ser número 1 tant als Estats Units com a Anglaterra, com van fer
constà a la caràtula del single espanyol. Per cert que en alguns mitjans de
comunicación nord americans el single va ser classificat com a "cançó
cristiana" tot i que Norman Greenbaum era jueu. El cantant i compositor va
gravar altres discos, però mai va conseguir superar el llistó d’aquesta cançó,
estava massa alt. En total Norman Greenbaun va treure cuatre àlbums, l’últim
d’ells l’any 1972, “Petaluma”, on va col·laborar Ry Cooder. Des de fa molts
anys resideix a Califòrnia i es dedica a la promoció i producció de concerts.
Dave Dee,
Dozy, Beaky, Mick & Tich – Okay! 1965
Aquest tema es trobava recollit en l'àlbum "What 's in
a Name" que el grup anglès Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich va
editar l'any 1967 i aquesta cançó desenfadada i alegre es va publicar al maig
del mateix any en format EP i també com a senzill. He de reconèixer que és una
de les que a mi sempre m'han agradat de la banda britànica i mai l'havíem
escoltat a Un Toc de Rock. Aquest tema va ser el setè single en la carrera del
grup i el tercer EP, aconseguint la quarta posició en el Regne Unit, encara que
no va arribar a classificar-se en les llistes americanes. Dave Dee, de
veritable nom David John Herman, va morir el divendres 9 de gener de 2009 a causa d'un càncer,
tenia 61 anys d'edat. Ell va crear el grup británic Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick
& Tich que primer es van fer dir Dave and The Bostons, l’any 1964. Dave
Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich es van desfer l’any 1972, encara que van
tornar anys més tard ja sense èxit. De fet quan es van desfer per que Dave Dee
els va déixar, la resta van seguir com Dozy, Beaky, Mick & Tich, però poc
temps. Us explicaré una curiositat, Dave Dee, el líder del grup, abans de
dedicar-se a la música era policia i va ser un dels que van realitzar l'atestat
quan es va produir l'accident de trànsit que va costar la vida a Eddie Cochran
i va deixar semi paralític a Gene Vincent. El cantant Dave Dee es deia en
realitat David John Harman, de fet cap d'ells es deien com constaven en el nom
del grup, allò eren sobrenoms, Dozy el baixista era Trevor Leonard
Ward-Davies, Beaky (guitarra) John Dymond, Mick (bateria) es deia Michael
Wilson i el guitarra solista Tich era realment Ian Frederick Stephen Amey.
Christie – Yellow River 1970
Ara ens anirem a l’any 1970 amb un tema que va ser tot un
supervendes, són el tercet britànic Christie que prácticamente només són
recordats avui en dia pel seu gran hit, la cançó "Yellow river" que
escoltem avui, és clar que alguns amb molt bona memòria, també els recorden per
la cançó "San Bernardino" que val a dir que va funcionar molt bé a
nivell vendes, però sense superar aquesta que escoltem ara a Un Toc de Rock o
el “Down the Mississippi line”. Christie eren un grup angles que es van crear
l’any 1969 i és tractave d’un tercet, aixó vol dir que eren tres: Jeff Christie
al front de la guitarra, cantant i compositor, Vic Elmes que també tocaba la
guitarra i Michael Blakley encarregan-se de la bateria, feien servir baixistes
mercenaris. El tema "Yellow river" va ser el gran èxit internacional de Christie, es van
vendre singles per un tub i el mon va descubrir als Christie, però ells ja
portaven publicats set discos anteriormente, de fet els Christie es van desfer
no gaire després, si bé el cantant i líder Jeff Christie va tornar a posar en
marxa el grup l’any 1990. Christie son una d’aquestes bandas a la que
actualment sols s’els recorda per una sola cançó, aquesta que escoltem avui a
Un Toc de Rock. I ara us explicaré la història del nom del Yellow River, un riu dels Estats Units i al qual aquesta cançó prenc com a referència. Resulta que quan els colons que obrien camí en aquelles terres verges van arribar davant ell, les aigües estaven molt brutes i negroses i al veure-les, aquells colons es van preguntar com hauria de dir-se aquell riu tan brut. La conclusió va ser que no tenien ni idea, però algú va dir "Com no podem anomenar-lo és Riu Groc, perquè no té res de groc" i mira per on que, recordant aquella afortunada frase, va ser conegut a poc a poc com "aquell riu que no podia ser anomenat Riu Groc" i finalment Riu Groc va ser el nom amb ell que es va quedar, això és històric, segons les llegendes de la conquesta de l'oest.
Chicory Tip
– Son of my father 1972
Chicory Tip és també un d'aquests grups als quals avui en
dia es recorda tant sols per un sol hit, gent d’una sola cançó que la veritat i
al llarg de l’historia de la música i com us deia abans, hi han hagut un bon
grapat. Chicory Tip van ser una banda de pop britànica, integrada per Peter
Hewson (veu), Rick Foster (guitarra), Barry Mayger (baix), Brian Shearer
(percussió) i Rod Cloutt (guitarra i teclats). Avui en dia sols se'ls recorda
per aquest "Son of my Father" que escoltem ara a Un Toc de Rock.
Chicory Tip es van formar l'any 1969
a Kent i malgrat treure uns quants singles, no van
aconseguir l'èxit fins l'any 1972 amb aquest tema que va ser cap de les llistes
britàniques al febrer i es va mantenir durant tres setmanes. Mai van tornar a col·locar un altre dels seus discos en llistes de vendes i finalmente els
Chicory Tip es van desfer l'any 1975. El tema va ser escrit pel compositor i productor italià establert a Alemanya Giorgio Moroder i Pete Bellotto. Giorgio
Moroder també va gravar-la i tot i ser l'autor, la versió de Chicory Tip és
la més recordada i va ser utilitzada en la sèrie de TV "Life in Mars"
en l'edició anglesa. A Espanya la sèrie també va ser adaptada amb el títol de
"La Chica
de Ayer", encara que les cançons no tenien res a veure i el guió tampoc,
la veritat. Alguns dels components de Chicory Tip van tornar a posar en marxa
el grup que es mou pels circuits revival.
Roxy Music – Jealous Guy 1981
Seguirem a Anglaterra i en aquest recorregut ens trobem de
front amb els Roxy Music de Brian Ferry, a quí no escoltavem des defaun parell
de temporades. Originalment i al costat de Brian Ferry trobavem a Andy McKay,
Phil Manzanera, Paul Thompson, Brian Eno (que els va deixar l'any 1973), Graham
Simpson i Eddie Jobson (a la foto). Aquesta cançó que escoltem ara, era una composició de
John Lennon que els Roxy Music van saber versionar així de bé. El single amb
aquest “Noi gelós” va sortir al febrer de l’any 1981 i va arribar a la primera
posició a Anglaterra, si bé no es va classificar en els Estats Units i es
trobava en el LP "Flesh And Blood" publicat per Roxy Music l’any1980
i despres de “Avalon”, el millor disc en la seva trajectoria discogràfica.
L'àlbum si es va classificar als Estats Units, on va arribar al lloc 35. Quan Roxy Music
es va desfer l'any 1983, Brian Ferry es va llançar ja en solitari i Phil
Manzanera i Andy van crear The Explorers i van actuar a Reus en certa ocasió,
concretament l’any 1985, al costat de Level 42, però aquesta és una altra
història, us la explicaré en un altre programa i escoltarem a The Explorers,
paraula de Mario Prades. Si us diré que un parell d’anys després de treure
aquest álbum els Roxy Music van fer una gira per Espanya i van actuar al
Velódrom d’Horta, a Barcelona, crec que va ser, va estar un concert memorable que em va deixar
al·lucinat.
Bread – The
air that breathe 2002
Aquest tema era una composició d'Albert Hammond i ha estat
molt versionat al llarg dels anys, però entre les grans interpretacions
d'aquesta gran balada destaca la del grup britànic The Hollies i la dels
nord-americans Bread. Us la he
extret del disc recopilatori dels Bread titulat “Make It With You And Other
Hits” editat l’any 2002. Eren de Los Angeles i Bread es movient dins
d’una línia acústic-vocal molt al estil de Crosby, Still & Nash. Son una
banda que estan considerats els pares del soft pop. Al principi el grup Bread
van ser un tercet integrat per David Gates, Jimmy Griffin i Robb Royer, però
posteriorment van incloure al bateria Mike Botts que va passar a ser membre del
grup. L’any 1971 Royer va ser reemplaçat per Larry Knechtel. Bread funcionaren
de 1969 a
1973, però van tornar el 1977 per desfer-se dos anys més tard. Bread encara realitzàren un tímid intent per tornar
l’any 1996, però no va fructificar. La cançó més important en la seva carrera
va estar "Make it with you", composada pel multiinstrumentista i
cantant del grup David Gates que també va ser el productor i que aquí es va traduir
com "Aconseguir-ho junts", va ser el millor single de Bread, tan a
nivell vendes com posició a les llistes i es trobava en el seu segon àlbum
titulat "On the Waters"que va ser editat l’any 1970, va ser l'únic
número 1 en les llistes americanes dels Bread i va pujar al lloc 5 a Anglaterra, on va ser Disc
d'Or. Per cert, un dels singles, la cançó “If” que es va editar l’any 1971, no
es va clasificar en les llistes americanes, però la versió que va fer Telly
Savales l’any 1975, va arrivar al primer lloc.
America – I need you 1971
Al programa d’avui de Un Toc de Rock escoltarem a una bona
banda, America. Eran una tercet que també emulant a Crosby, Still & Nash, van
sorgir a Anglaterra, tot i que Gerry Beckley (12 de setembre de 1952, Fort
Worth, Texas) i Dan Peek (1 de novembre de 1950, Panama City, Florida), eren
nord-americans i juntament amb el britànic Dewey Bunnell van crear aquest bon
grup anomenat America. La carrera d'America va estar marcada per bones cançons
que van pujar a les llistes com "Sister Golden Hair" que també la van
grabar en castellà, "Ventura Highway", "Tin Man",
"Daisy Jane" o "Lonely People", però el seu gran èxit va
ser "A horse with no name" que els va donar a conèixa i estrobava en
el seu primer LP "America",
editat l’any 1971 que va ser número 1 als Estats Units durant 5 setmanes i va
pujar al 14 a
Anglaterra superant el milió d'unitats venudes. Era el mateix disc del que us
he extret aquest tema i que és una composició de Lennon/McCartney que ja van
gravar The Beatles molt abans. En la gravació de les cançons d’aquest llarga
durada d'America van col·laborar Dave Atwood (bateria), Ray Cooper (percussió),
Kim Haworth (bateria) i David Lindley (guitarres). Dan Peek va deixar el grup
l’any 1977 i va morir el 24 de juliol de 2011 a les Illes Caiman, als 60 anys d'edat.
Els seus dos companys encara segueixen mantenin America en actiu.
Lynyrd Skynyrd – Tomorrow’s goodbye 1999
Ara escoltarem a Un Toc de Rock una gran balada a càrrec de la banda de rock sureny Lynyrd Skynyrd que us he extret del seu àlbum "Edge of forever", publicat el 10 d'agost de 1999. La banda estava integrada en aquest enregistrament per Johnny Van Zant com a cantant i líder de la banda, al costat de Gary Rossington (guitarres acústiques, elèctriques i slide), Billy Powell (piano i teclats), Leon Wilkeson (baix), Rickey Medlocke (guitarra solista, acústica i cors), Hughie Thomasson (guitarres i cors), Kenny Aronoff (bateria), i Krantz Rossington i Carol Chase als cors.s. Una de les millors bandes de rock del sud de la història són els
Lynyrd Skynyrd que curiosament i malgrat la polèmica amb el tema “Alabama” de
Neil Young i la seva réplica per part d’ells “Sweet home Alabama”, no eren
d'Alabama, eren un grup sorgit a Florida. Es van crear l'any 1964 i van estar
liderats pel cantant Ronnie Van Zant fins a la seva mort l’any 1977. Posseïen
una característica especial, utilitzaven tres guitarres. La considerada com a
millor formació de Lynyrd Skynyrd estava integrada per Ronnie Van Zant, Gary
Rossington, Allen Collins, Leon Wilkeson, Bob Burns, Billy Powell, Ed King,
Artimus Pyle i Steve Gaines que son els que van gravar el "Sweet Home
Alabama" que es va publicar en el seu segon àlbum titulat "Second
Helping" que va ser doble Platí, estant produït per Al Kooper. El 20
d'octubre de 1977 Lynyrd Skynyrd va patir un accident quan volaven en una avioneta a
Gillsburg, Mississippi, on van morir el cantant Ronnie Van Zant, el
guitarrista Steve Gaines, la seva germana la corista Cassie Gaines i el mànager
Dan Kilpatrick. Es desconeixen les causes de l'accident, però abans
d'enlairar-se, es va informar a la gent del grup que podia haver problemes amb
l'avió, a lo que irònicament, Ronnie va contestar: "Anem-nos! De totes
maneres si avui és el teu dia no podràs fugir d'ell". Us explicaré una curiositat
sobre el seu nom, sabeu en qui es van inspirar, doncs no era el director de
l'escola on estudien Lisa i Bart Simpson, però gairebé. El nom és un tribut
irònic i burleta a Leonard Skinner, un professor que van tenir a l'escola
secundària i que era excessivament rígid i retrògrad en les seves normes. Una
d'elles deia "El pèl ha d'estar dos dits per sobre de les celles, no pot
tocar el coll" i per incomplir-ho va manar a alguns dels components del
grup al despatx del director. Com ells eren conscients que pronunciar Lynyrd
Skynyrd podia ser tot un problema, el seu primer disc el van titular
"Lynyrd
Skynyrd (Pronounced 'Leh-' nerd 'skin-' nerd)" que podíem traduir com
"Pronúncialo 'Leh-' nerd 'skin-' nerd", perquè no haguessin dubtes,
per cert, va ser doble Disc de Platí als Estats Units. Després de a mort de
Ronnie, el seu lloc com a líder del grup va ser ocupat per el seu germà Johnny
Van Zant, fins a l’actualitat.
Bob Seger
& The Silver Bullet Band – Like a rock 1986
El cantant, guitarra i compositor Robert Clark Seger va
néixer un 6 de maig de 1945 i entre d'altres hits és co-autor de l'èxit dels
Eagles "Heartache Tonight" i si bé el tema considerat més important
en la seva carrera és "Old Time Rock and Roll" jo em quedo amb el que
escoltem avui "Like a rock" que donava títol a un LP publicat l’any
1986. Va començar el 1961 i a partir del 1974 va treballar ja al costat de la Silver Bullet Band, la Banda de la Bala de Plata i va aconseguir
importants xifres de vendes dels seus molts treballs. En aquest enregistrament i com us deia, compta
amb la Silver Bullet
Band: Craig Frost a l'òrgan, sintetitzadors i piano, Chris Campbell al baix i
Alt Reed als saxos. I a més a més amb músics addicionals, entre ells Dawayne
Bailey i Rick Vito a les guitarres, Russ Kunkel s'encarrega de la bateria i el
grup vocal The Weather Girls integrat per Izora Armstead i Martha Wash als
cors, en aquest disc també trobem la col·laboració de Timothy B. Schmit dels
Eagles. El single amb "Like a Rock", va aconseguir el primer
lloc en les llistes americanes i a mig món, i amb aquest tema acabarem el
programa d’avui de Un Toc de Rock.
La frase per concloure el programa d’avui es del gran
guitarrista i compositor britànic Pete Townsend, componet dels The Who, que va
dir:
“Espero morir abans de fer-me vell”
Acaba per avui aquest nou programa de Un Toc de Rock, però
ara i abans de tancar la barraqueta, us deixaré amb companyia de La Xarxa de Comunicació Local i
totes aquelles emissores per les que sortim a les ones. A reveure, xiquets i
xiquetes.
Apa, ens veiem pel món
Mario Prades
No hay comentarios:
Publicar un comentario